About the story: Sonia (Minissha Lamba), daughter to arrogant Vikrant Raina (Sanjay Dutt), India’s richest man who has been living in the USA and separated from his family since ten years, is kidnapped by Kabir Sharma (Imran Khan). Kabir insists in negotiating her fate only with Vikrant himself. Vikrant is astonished to hear that the kidnapper doesn’t want money; instead he orders Vikrant to accomplish several tasks of which each one will earn him a clue which brings him nearer to Sonia. While security specialist Irfan (Rahul Dev) tries to track down the kidnapper and Sonia’s mother Mallika (Vidya Malavade) and grandmother (Remaa Lagoo) can do nothing but wait, Vikrant realizes soon that there must be a link between him and the kidnapper...
Sanjay Gadhvi had been planning this movie for many years – actually before he became famous as the Dhoom director. That he couldn’t make Kidnap earlier was due to Sanjay Dutt whom Gadhvi absolutely wanted to play the lead but who, when offered the role of the autocratic billionaire for the first time, was booked till 2004 and could give him no dates. Only in the beginning of 2007 Gadhvi was able to start his dream project. Profiteer of this delay was young Imran Khan whom Gadhvi now signed for his movie before Imran made his sensational debut with Jaane Tu Ya Jaane Na. So in a way, it was a sort of Mission Kashmir déjà vu for Sanjay: Again he was casted against a newcomer who, while shooting for their film, became the flavour of the moment after his debut film and thus finally got more attention than Sanjay himself. But once again, Sanjay didn’t care about that and willingly took the back seat, leaving the advantage to his young colleague who was raving about Sanjay’s support and kindness.
The production, however, suffered a major setback midway through when Sanjay was sentenced and jailed in July 2007; shooting had to be stalled for several months, and no one knew whether and when they could continue. When Sanjay finally got bail he first completed EMI and then Kidnap. So similar to Mahaanta in the 90’s, Kidnap too was made before and after a prison term of Sanjay – even though this time the way Sanjay changed was not as crass as in Mahaanta where the break had lasted two years and Sanjay had been in radiant top form before his arrest. In Kidnap it is obvious from the first to the last minute that the film has been made in a time of brutal crisis for Sanjay; the months of painful waiting for his sentence and his time in jail took their toll on him. Not even in his worst drug days in the 80’s Sanjay had appeared on screen as overweight and in some scenes obviously tired as in Kidnap.
And yet, Sanjay is good in Kidnap, even though he not longer does all his action scenes himself. As the arrogant billionaire asshole he is convincing, likewise as the worried and caring father who is ready to do everything for his daughter. Sanjay Gadhvi said in an interview that he decided to cast Sanjay as Vikrant Raina when he saw him in the TV show Jeena Isi Ka Naam Hai communicating with his daughter Trishala who lived separated from him in the USA – Gadhvi was impressed by the longing, caring and love in Sanjay’s eyes. Sanjay on the other hand often imagined on the sets how he would feel or react were it his daughter Trishala who was kidnapped. So in the end, he managed to deliver an insistent interpretation of his character, in spite of his problems and in spite of the deplorable weaknesses the script unfortunately has.
Nevertheless – and though pretty soon you know about the link between Vikrant and Kabir – Kidnap all in all is a thrilling movie because many twists cannot be foreseen and because you wonder all the time how far this father will go to save his daughter, for Kabir demands him to commit several crimes including murder. Obviously Imran Khan had fun doing the bad-boy role but even his performance, like Sanjay’s, was so-so. In emotional scenes he still lacks a lot (especially when you see Sanjay by his side who just shakes with emotions). But there’s no doubt that this young man (who happens to be Aamir Khan’s nephew) is very talented and we hopefully will see more of him in the future.
Beside Rahul Dev (solid) and Reema Lagoo (wasted) the focus was also on the two leading ladies Malavade and Lamba. Many critics carped about Vidya looking to young to be Minissha’s mother, but in my opinion the problem is more Minissha’s fault who looks a bit too old for an 18-years-old (despite her bikini figure) and even does not always act convicing. So the just a few years older Vidya convinces me more as the independent and elegant young mother. The scene where she and Sanjay come closer together again and even kiss for a moment was taken out by Gadhvi shortly before the release and though he assured that the scene would be included in the DVD version, it wasn’t. Too bad as it is a moving little scene (it was to be seen in the verion shown in German cinemas) which does no harm to the film’s dramaturgy.
At the box office, Kidnap became an unexpected flop. Many people found the film boring – an opinion I cannot share. Okay, Kidnap is no masterpeace but it’s entertaining and partially really thrilling. And though Sanjay’s performance is far away from his best ones, he still has two special scenes which alone ensure that I’d never want to miss this film. First there is his scene with Imran at the crucifix – just watch the loads of emotions working in Sanjay’s face! And second, there ist this scene where Sanjay, cold as ice and merciless as stone, condemns a young man: "I'll make sure he's never bailed out... He deserves to be put behind bars... He has committed a crime and he is a criminal!" I don’t dare to imagine what Sanjay must have felt speaking this words with his own sentence, incarceration and branding as a criminal in mind! The production banner Shree Ashtavinayak must have had similar thoughts as, shortly before the release, it thanked Sanjay in an unusual open letter (in form of an ad in the Times of India) for everything he hade done for Kidnap in spite of his enormous personal problems at the time of the production.
Produced by Shree Ashtavinayak Cine Vision Ltd; Directed by Sanjay Gadhvi
142 Min.; DVD: Indian Films, English Subtitles (including songs); Special Features: Mit Jaaye Remix, Making Of Kidnap
© Diwali
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Press Conference
Sonntag, 30. November 2008
Kidnap (2008)
Zur Story: Sonia (Minissha Lamba), die Tochter des arroganten Vikrant Raina (Sanjay Dutt), des reichsten Mannes von Indien, der seit zehn Jahren getrennt von seiner Familie in den USA lebt, wird von Kabir Sharma (Imran Khan) entführt. Kabir besteht darauf, über ihr Schicksal nur mit Vikrant persönlich zu verhandeln. Zu Vikrants Verblüffung will der Entführer kein Lösegeld, sondern er verlangt von Vikrant die Erfüllung mehrerer Aufgaben; jede davon, so Kabir, würde ihn Sonia näher bringen. Während Sicherheitsspezialist Irfan (Rahul Dev) das Haus der Rainas rund um die Uhr überwachen lässt und Sonias Mutter Mallika (Vidya Malavade) und Großmutter (Reema Lagoo) nichts tun können als warten, wird Vikrant bald klar, dass es zwischen dem Entführer und ihm eine Beziehung geben muss...
Sanjay Gadhvi plante diesen Film bereits seit vielen Jahren – noch bevor er mit den beiden Dhoom-Filmen berühmt wurde. "Schuld" daran, dass Kidnap nicht schon früher gedreht wurde, war Sanjay Dutt, den Gadhvi unbedingt für die Hauptrolle haben wollte, der jedoch, als ihm der selbstherrliche Multibillionär zum ersten Mal angeboten wurde, bis 2004 ausgebucht war und keine Termine frei hatte. Erst Anfang 2007 konnte Gadhvi endlich mit der Verwirklichung seines Wunschprojekts beginnen. Profiteur dieser Vertagung war der junge Imran Khan, den Gadhvi nunmehr für seinen Film engagierte, noch bevor Imran mit Jaane Tu Ya Jaane Na ein sensationelles Filmdebüt hinlegte. In gewisser Weise erlebte Sanjay dadurch ein Mission-Kashmir-Déjà-Vu: Erneut wurde er mit einem Newcomer zusammengecastet, der während der Dreharbeiten durch seinen Debütfilm schlagartig zum Flavour of the Moment wurde und dadurch am Ende mehr Aufmerksamkeit auf sich zog als Sanjay selbst – was diesen jedoch einmal mehr nicht störte: Bereitwillig ließ er seinem jungen Kollegen den Vortritt, und Imran war des Lobes voll über die Hilfsbereitschaft Sanjays ihm gegenüber und die gute Zusammenarbeit mit ihm.
Einen gewaltigen Rückschlag erlitt die Produktion durch die zwischenzeitliche Verurteilung und Inhaftierung Sanjays; mehrere Monate mussten die Dreharbeiten unterbrochen werden, und niemand wusste, ob und wann es mit dem Film weitergehen würde. Als Sanjay schließlich auf Kaution frei kam, drehte er zuerst EMI fertig und danach Kidnap. Ähnlich wie seinerzeit Mahaanta ist somit auch Kidnap ein Vor-und-nach-der-Haft-Film geworden – wenn auch die Veränderungen an Sanjay diesmal nicht ganz so krass waren wie bei Mahaanta, wo die Unterbrechung doch zwei Jahre gedauert hatte und Sanjay vorher in strahlender Bestform gewesen war. Bei Kidnap sieht man ihm von Anfang bis Ende an, dass der Film in der Zeit seiner schwersten persönlichen Krise entstanden ist; das monatelange qualvolle Warten auf sein Urteil und die anschließende Gefängnishaft gingen nicht spurlos an ihm vorüber. So übergewichtig und teilweise regelrecht müde wirkend hat man ihn auf der Leinwand nicht einmal zu seinen schlimmsten Drogenzeiten in den 80ern erlebt.
Und dennoch ist Sanjay gut in dem Film, auch wenn er nicht mehr alle Action-Szenen selber macht. Das arrogante Billionär-Arschloch nimmt man ihm ebenso ab wie den besorgten Vater, der für seine Tochter bereit ist, bis zum Äußersten zu gehen. Sanjay Gadhvi erzählte im Vorfeld des Filmes, er habe sich für Sanjay als Vikrant Raina entschieden, nachdem er ihn in der TV-Show Jeena Isi Ka Naam Hai im Gespräch mit seiner von ihm getrennt lebenden Tochter Trishala erlebt und dabei die Sehnsucht, Sorge und Liebe in Sanjays Augen gesehen hatte. Sanjay wiederum stellte sich am Set meist vor, wie es ihm ergehen würde, wenn Trishala das Opfer einer Entführung würde, und so gelang ihm am Ende doch ein eindringliches Rollenporträt, trotz einiger Durchhänger, die sowohl seinem mentalen Stress geschuldet sein mögen als auch den Schwächen des Drehbuchs, die den Gesamtgenuss des Filmes teilweise erheblich trüben.
Dennoch – und obwohl relativ bald klar wird, worin das Band zwischen Vikrant und Kabir besteht – ist Kidnap ein insgesamt spannender Film geworden, weil viele Wendungen doch nicht ohne weiteres vorhersehbar sind und man sich fragt, wie weit dieser Vater gehen wird, um seine Tochter zu retten; denn Kabir verlangt von ihm buchstäblich Verbrechen bis hin zu einem Mord. Imran Khan fand offenbar Vergnügen an der Bad-Boy-Rolle, aber auch seine Darbietung war, wie die von Sanjay, durchwachsen. In emotionalen Szenen (vor allem wenn man daneben Sanjay sieht, in dem alles nur so arbeitet) fehlt ihm noch manches. Allerdings steht dieser Junge noch ganz am Anfang seiner Karriere, und Talent hat der Neffe von Aamir Khan ohne Zweifel. Man darf auf seine weitere Entwicklung gespannt sein.
Neben Rahul Dev (solide Darbietung) und Reema Lagoo (verschwendet) lag ein Hauptaugenmerk auch auf den beiden Damen Malavade und Lamba. In vielen Kritiken wurde gemäkelt, Vidya sähe zu jung aus, um als Minisshas Mutter durchzugehen. Ich würde ja eher sagen, dass das Problem weniger Vidyas als vielmehr Minisshas Schuld ist, die etwas zu alt aussieht für eine 18-Jährige (trotz Bikini-Figur) und auch nicht unbedingt eine schauspielerische Glanzleistung abliefert. Da kaufe ich eher der nur wenige Jahre älteren Vidya die schicke und elegante Mutter ab. Die Szene, in der sie und Sanjay einander wieder näherkommen (einschließlich eines fast verlegenen Kusses) war von Gadhvi kurzfristigst noch aus dem Film herausgeschnitten worden und ist – trotz seiner gegenteiligen Ankündigung – nun auch nicht auf der DVD enthalten. Was sehr schade ist, denn es ist eine berührende kleine Szene – in der in Deutschland gezeigten Kinofassung war sie noch vorhanden –, die der Dramaturgie des Filmes definitiv nicht geschadet hat.
An den Kinokassen wurde Kidnap ein unerwarteter Flop. Vielerorts hieß es, der Film sei langweilig – eine Ansicht, die ich nicht teilen kann. Okay, Kidnap ist kein Meisterwerk, aber er ist unterhaltend und teilweise durchaus spannend. Und auch wenn Sanjays Leistung stellenweise nur durchwachsen ist, so sind da doch zwei Paradeszenen, für die allein ich den Film schon auf keinen Fall missen möchte. Zum einen seine Szene mit Imran vor dem Kruzifix – was spielt sich da nicht alles an Emotionen in Sanjays Gesicht ab! Und zum anderen die Szene, in der er eiskalt einen jungen Mann verurteilt: "I'll make sure he's never bailed out... He deserves to be put behind bars... He has committed a crime and he is a criminal!" Ich vermag mir nicht vorzustellen, was er bei diesen Worten empfunden haben muss – seine eigene Verurteilung, Inhaftierung und Abstempelung zum Kriminellen vor Augen! Die Produktionsfirma Shree Ashtavinayak mag ähnlich empfunden haben wie ich; sie bedankte sich kurz vor der Filmpremiere mit einem ungewöhnlichen offenen Brief in Form einer Anzeige in der Times of India bei Sanjay für seinen Einsatz, den er trotz seiner ungeheuren persönlichen Probleme für Kidnap geleistet hat.
Produktion: Shree Ashtavinayak Cine Vision Ltd; Regie: Sanjay Gadhvi
142 Min.; DVD: Indian Films, englische UT (inkl. Songs); Special Features: Mit Jaaye Remix, Making Of Kidnap
Offizielle Website
Microsite (Indiatimes)
Pressekonferenz
Sanjay Gadhvi plante diesen Film bereits seit vielen Jahren – noch bevor er mit den beiden Dhoom-Filmen berühmt wurde. "Schuld" daran, dass Kidnap nicht schon früher gedreht wurde, war Sanjay Dutt, den Gadhvi unbedingt für die Hauptrolle haben wollte, der jedoch, als ihm der selbstherrliche Multibillionär zum ersten Mal angeboten wurde, bis 2004 ausgebucht war und keine Termine frei hatte. Erst Anfang 2007 konnte Gadhvi endlich mit der Verwirklichung seines Wunschprojekts beginnen. Profiteur dieser Vertagung war der junge Imran Khan, den Gadhvi nunmehr für seinen Film engagierte, noch bevor Imran mit Jaane Tu Ya Jaane Na ein sensationelles Filmdebüt hinlegte. In gewisser Weise erlebte Sanjay dadurch ein Mission-Kashmir-Déjà-Vu: Erneut wurde er mit einem Newcomer zusammengecastet, der während der Dreharbeiten durch seinen Debütfilm schlagartig zum Flavour of the Moment wurde und dadurch am Ende mehr Aufmerksamkeit auf sich zog als Sanjay selbst – was diesen jedoch einmal mehr nicht störte: Bereitwillig ließ er seinem jungen Kollegen den Vortritt, und Imran war des Lobes voll über die Hilfsbereitschaft Sanjays ihm gegenüber und die gute Zusammenarbeit mit ihm.
Einen gewaltigen Rückschlag erlitt die Produktion durch die zwischenzeitliche Verurteilung und Inhaftierung Sanjays; mehrere Monate mussten die Dreharbeiten unterbrochen werden, und niemand wusste, ob und wann es mit dem Film weitergehen würde. Als Sanjay schließlich auf Kaution frei kam, drehte er zuerst EMI fertig und danach Kidnap. Ähnlich wie seinerzeit Mahaanta ist somit auch Kidnap ein Vor-und-nach-der-Haft-Film geworden – wenn auch die Veränderungen an Sanjay diesmal nicht ganz so krass waren wie bei Mahaanta, wo die Unterbrechung doch zwei Jahre gedauert hatte und Sanjay vorher in strahlender Bestform gewesen war. Bei Kidnap sieht man ihm von Anfang bis Ende an, dass der Film in der Zeit seiner schwersten persönlichen Krise entstanden ist; das monatelange qualvolle Warten auf sein Urteil und die anschließende Gefängnishaft gingen nicht spurlos an ihm vorüber. So übergewichtig und teilweise regelrecht müde wirkend hat man ihn auf der Leinwand nicht einmal zu seinen schlimmsten Drogenzeiten in den 80ern erlebt.
Und dennoch ist Sanjay gut in dem Film, auch wenn er nicht mehr alle Action-Szenen selber macht. Das arrogante Billionär-Arschloch nimmt man ihm ebenso ab wie den besorgten Vater, der für seine Tochter bereit ist, bis zum Äußersten zu gehen. Sanjay Gadhvi erzählte im Vorfeld des Filmes, er habe sich für Sanjay als Vikrant Raina entschieden, nachdem er ihn in der TV-Show Jeena Isi Ka Naam Hai im Gespräch mit seiner von ihm getrennt lebenden Tochter Trishala erlebt und dabei die Sehnsucht, Sorge und Liebe in Sanjays Augen gesehen hatte. Sanjay wiederum stellte sich am Set meist vor, wie es ihm ergehen würde, wenn Trishala das Opfer einer Entführung würde, und so gelang ihm am Ende doch ein eindringliches Rollenporträt, trotz einiger Durchhänger, die sowohl seinem mentalen Stress geschuldet sein mögen als auch den Schwächen des Drehbuchs, die den Gesamtgenuss des Filmes teilweise erheblich trüben.
Dennoch – und obwohl relativ bald klar wird, worin das Band zwischen Vikrant und Kabir besteht – ist Kidnap ein insgesamt spannender Film geworden, weil viele Wendungen doch nicht ohne weiteres vorhersehbar sind und man sich fragt, wie weit dieser Vater gehen wird, um seine Tochter zu retten; denn Kabir verlangt von ihm buchstäblich Verbrechen bis hin zu einem Mord. Imran Khan fand offenbar Vergnügen an der Bad-Boy-Rolle, aber auch seine Darbietung war, wie die von Sanjay, durchwachsen. In emotionalen Szenen (vor allem wenn man daneben Sanjay sieht, in dem alles nur so arbeitet) fehlt ihm noch manches. Allerdings steht dieser Junge noch ganz am Anfang seiner Karriere, und Talent hat der Neffe von Aamir Khan ohne Zweifel. Man darf auf seine weitere Entwicklung gespannt sein.
Neben Rahul Dev (solide Darbietung) und Reema Lagoo (verschwendet) lag ein Hauptaugenmerk auch auf den beiden Damen Malavade und Lamba. In vielen Kritiken wurde gemäkelt, Vidya sähe zu jung aus, um als Minisshas Mutter durchzugehen. Ich würde ja eher sagen, dass das Problem weniger Vidyas als vielmehr Minisshas Schuld ist, die etwas zu alt aussieht für eine 18-Jährige (trotz Bikini-Figur) und auch nicht unbedingt eine schauspielerische Glanzleistung abliefert. Da kaufe ich eher der nur wenige Jahre älteren Vidya die schicke und elegante Mutter ab. Die Szene, in der sie und Sanjay einander wieder näherkommen (einschließlich eines fast verlegenen Kusses) war von Gadhvi kurzfristigst noch aus dem Film herausgeschnitten worden und ist – trotz seiner gegenteiligen Ankündigung – nun auch nicht auf der DVD enthalten. Was sehr schade ist, denn es ist eine berührende kleine Szene – in der in Deutschland gezeigten Kinofassung war sie noch vorhanden –, die der Dramaturgie des Filmes definitiv nicht geschadet hat.
An den Kinokassen wurde Kidnap ein unerwarteter Flop. Vielerorts hieß es, der Film sei langweilig – eine Ansicht, die ich nicht teilen kann. Okay, Kidnap ist kein Meisterwerk, aber er ist unterhaltend und teilweise durchaus spannend. Und auch wenn Sanjays Leistung stellenweise nur durchwachsen ist, so sind da doch zwei Paradeszenen, für die allein ich den Film schon auf keinen Fall missen möchte. Zum einen seine Szene mit Imran vor dem Kruzifix – was spielt sich da nicht alles an Emotionen in Sanjays Gesicht ab! Und zum anderen die Szene, in der er eiskalt einen jungen Mann verurteilt: "I'll make sure he's never bailed out... He deserves to be put behind bars... He has committed a crime and he is a criminal!" Ich vermag mir nicht vorzustellen, was er bei diesen Worten empfunden haben muss – seine eigene Verurteilung, Inhaftierung und Abstempelung zum Kriminellen vor Augen! Die Produktionsfirma Shree Ashtavinayak mag ähnlich empfunden haben wie ich; sie bedankte sich kurz vor der Filmpremiere mit einem ungewöhnlichen offenen Brief in Form einer Anzeige in der Times of India bei Sanjay für seinen Einsatz, den er trotz seiner ungeheuren persönlichen Probleme für Kidnap geleistet hat.
Produktion: Shree Ashtavinayak Cine Vision Ltd; Regie: Sanjay Gadhvi
142 Min.; DVD: Indian Films, englische UT (inkl. Songs); Special Features: Mit Jaaye Remix, Making Of Kidnap
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Pressekonferenz
Freitag, 28. November 2008
Light a candle for peace and freedom!
Heute vor zwei Jahren wurde Sanjay Dutt vom TADA Court von allen terroristischen Anklagen freigesprochen.
Leider ist mir trotz dieses Jahrestags nicht zum Feiern zumute, wenn ich mir mit ansehen muss, wie Mumbai wieder einmal ein Opfer grausamer Gewalt wird, und wenn die Angst in mir immer größer wird, dass das erst der Anfang ist - dass es zu Vergeltungsaktionen kommen wird und Mumbai den Albtraum von 1992/93 (mit dem Sanjus jahrzehntelanges Leid begann) noch einmal durchleben muss.
Und ich denke an Sanju, der das Etikett des Terroristen in einigen Köpfen wohl niemals los wird - schon wurde ein erster Bericht der Zee News über Auswirkungen der aktuellen Terroranschläge unbekümmert mit einem Foto von Sanju während seines TADA-Gerichtsverfahrens bebildert.* Und ich fürchte, auch das war erst der Anfang.
Ich habe Angst um Mumbai und alle seine Einwohner - vor allem um Sanju. Und ich werde auch weiterhin meine Kerzen anzünden und beten.
"I pray to God to give sense to the merchants of deaths to stop targeting humanity." (Sanjay Dutt, 7/2008)
*Es geschehen noch Zeichen und Wunder. Nachdem ich unter besagten Artikel einen gepfefferten Kommentar geschrieben habe, wurde Sanjus Foto entfernt. Thanks, ZeeNews. :)
Montag, 24. November 2008
'Munna Bhai' wishes to bridge the communal divide: Sanjay Dutt
Quelle / Source in English
Munnabhai möchte kommunale Gräben überbrücken
Beim HT Leadership Summit 2008 wurde Sanju gefragt, ob seine Filmfigur Munnabhai kommunale Gräben wie die Hindu-Muslim-Spaltung in seinem Land überbrücken könne. "Ich wünschte, ich könnte das tun", antwortete er, "aber ich denke, wir brauchen für dieses Problem tatsächlich einen Munnabhai, der sich damit befasst."
Sanju erinnerte sich in Zusammenhang mit seiner Munnabhai-Rolle und ihrem Gandhigiri auch an seinen verstorbenen Vater: "Munnabhai, das bin ich. Er ist geradeheraus aus dem Herzen, emotional und ein Tor. Aber ich finde, mein Vater war ein großer Gandhianer. Er hat uns in diesem Sinne erzogen. Mein Vater hat mich immer gelehrt, ein guter Mensch zu sein... und ich versuche stets, so zu sein, und ich möchte der Welt Frieden schenken. Überall geschieht so viel Gewalt. Warum können wir nicht in Frieden leben? Schließlich sind wir doch alle Brüder und eine Familie!" Zu den Munnabhai-Filmen bemerkte er noch: "Sie haben definitiv mein Leben verändert; besonders LRM hat mich erleuchtet."
Zu den chauvinistischen Tendenzen als Folge von Raj Thackerays Kampagne gegen Nordinder befragt, forderte Sanju die Anerkennung der Filmindustrie durch die Regierung (im Sinne von Respektierung). "Wir sind eine machtvolle Körperschaft, und wenn wir etwas sagen, dann kann das etwas verändern. Die Regierung jedoch erkennt das nicht an. Deshalb will sich niemand auf solche Dinge einlassen."
Natürlich musste er sich auch Fragen zu Dynastie-Dominanzen in Industrie und Politik stellen. In bezug auf die Politik berief sich Sanju auf die Fortführung des Vermächtnisses seines Vaters: "Vaters Wahlbezirk stand seinem Herzen sehr nahe. Er hat sich um ihn wie um ein eigenes Kind gekümmert. Und als er dann so plötzlich starb, musste jemand aus der Familie übernehmen und sein Werk fortsetzen." Dass es Kinder von Stars leichter haben, in Bollywood Fuß zu fassen, sieht Sanju nicht so; seiner Ansicht nach ist es für sie sogar noch schwieriger, weil sie gegen den Schatten ihrer oft legendären Väter ankämpfen müssen: "Als ich meine Karriere startete, wollte ich mir unbedingt eine eigene Identität schaffen. Deshalb habe ich damals Bodybuilding betrieben und mir die Haare wachsen lassen."
Beim Gespräch über seine Gefängnisaufenthalte in den vergangenen fünfzehn Jahren - mit Kautionsunterbrechungen insgesamt vier -, hatte Sanju tatsächlich den Nerv, zu scherzen: "Damit kann ich glatt angeben." Zugleich gab er jedoch seiner Hoffnung Ausdruck, dass seine legalen Probleme irgendwann zu Ende sein werden: "Ich hoffe, die ehrenwerten Richter finden die Zeit, die 15.000 Seiten mit Beweisen und Dokumenten zu lesen, damit all die unschuldig verurteilten Menschen aus dieser Sache endlich rauskommen."
Munnabhai möchte kommunale Gräben überbrücken
Beim HT Leadership Summit 2008 wurde Sanju gefragt, ob seine Filmfigur Munnabhai kommunale Gräben wie die Hindu-Muslim-Spaltung in seinem Land überbrücken könne. "Ich wünschte, ich könnte das tun", antwortete er, "aber ich denke, wir brauchen für dieses Problem tatsächlich einen Munnabhai, der sich damit befasst."
Sanju erinnerte sich in Zusammenhang mit seiner Munnabhai-Rolle und ihrem Gandhigiri auch an seinen verstorbenen Vater: "Munnabhai, das bin ich. Er ist geradeheraus aus dem Herzen, emotional und ein Tor. Aber ich finde, mein Vater war ein großer Gandhianer. Er hat uns in diesem Sinne erzogen. Mein Vater hat mich immer gelehrt, ein guter Mensch zu sein... und ich versuche stets, so zu sein, und ich möchte der Welt Frieden schenken. Überall geschieht so viel Gewalt. Warum können wir nicht in Frieden leben? Schließlich sind wir doch alle Brüder und eine Familie!" Zu den Munnabhai-Filmen bemerkte er noch: "Sie haben definitiv mein Leben verändert; besonders LRM hat mich erleuchtet."
Zu den chauvinistischen Tendenzen als Folge von Raj Thackerays Kampagne gegen Nordinder befragt, forderte Sanju die Anerkennung der Filmindustrie durch die Regierung (im Sinne von Respektierung). "Wir sind eine machtvolle Körperschaft, und wenn wir etwas sagen, dann kann das etwas verändern. Die Regierung jedoch erkennt das nicht an. Deshalb will sich niemand auf solche Dinge einlassen."
Natürlich musste er sich auch Fragen zu Dynastie-Dominanzen in Industrie und Politik stellen. In bezug auf die Politik berief sich Sanju auf die Fortführung des Vermächtnisses seines Vaters: "Vaters Wahlbezirk stand seinem Herzen sehr nahe. Er hat sich um ihn wie um ein eigenes Kind gekümmert. Und als er dann so plötzlich starb, musste jemand aus der Familie übernehmen und sein Werk fortsetzen." Dass es Kinder von Stars leichter haben, in Bollywood Fuß zu fassen, sieht Sanju nicht so; seiner Ansicht nach ist es für sie sogar noch schwieriger, weil sie gegen den Schatten ihrer oft legendären Väter ankämpfen müssen: "Als ich meine Karriere startete, wollte ich mir unbedingt eine eigene Identität schaffen. Deshalb habe ich damals Bodybuilding betrieben und mir die Haare wachsen lassen."
Beim Gespräch über seine Gefängnisaufenthalte in den vergangenen fünfzehn Jahren - mit Kautionsunterbrechungen insgesamt vier -, hatte Sanju tatsächlich den Nerv, zu scherzen: "Damit kann ich glatt angeben." Zugleich gab er jedoch seiner Hoffnung Ausdruck, dass seine legalen Probleme irgendwann zu Ende sein werden: "Ich hoffe, die ehrenwerten Richter finden die Zeit, die 15.000 Seiten mit Beweisen und Dokumenten zu lesen, damit all die unschuldig verurteilten Menschen aus dieser Sache endlich rauskommen."
I am not a huge Sanjay Dutt fan: Manyata
Quelle / Source in English
I am not a huge Sanjay Dutt fan: Manyata
Während Sanjus Aufenthalt in New Delhi hat HT City ihn und Manyata zu einer ungezwungenen Unterhaltung getroffen. Sie wirkten hundertprozentig verliebt, und Sanju, stellt der Reporter fest, scheint in Frieden mit sich selbst zu sein: "Das Leben ist schön", seit Mana, wie er seine Frau liebevoll nennt, in sein Leben getreten ist. "Jeder Mann braucht einen schönen Grund, um nach Hause zu kommen. Für mich ist das Mana. Sie ist mein Unterstützungs-System. Jeden Tag komme ich im Laufschritt nach Hause, weil ich weiß, dass dort meine schöne Frau auf mich wartet."
Das Geheimnis ihrer Beziehung, so Manyata, ist: mehr die negativen als die positiven Seiten des jeweils anderen zu lieben. "Die Menschen verlieben sich in die guten Seiten des anderen. Nach einem Jahr oder zwei vergeht das dann, man beginnt, Mäkel zu entdecken, und schon ist die Ehe in Gefahr. Ich habe seine Schwächen und negativen Seiten herausgefunden. Ein negativer Punkt ist seine Leichtgläubigkeit." Dem stimmt Sanju bei: "Ich bin Munnabhai, ein liebender Tor."
Und was der "loving fool" an Manyata liebt: "Sie ist sehr unbeständig, sehr intelligent und sehr scharfsinnig." Besonders jedoch liebt er ihre Kochkunst, vor allem ihr Lakhnavi-Biryani und ihre Halwas. "Manchmal, wenn ich weiß, dass sie müde ist, dann rufe ich unsere Angestellten an und bitte sie, schon mal das Gemüse zu schnippeln und alle Zutaten bereitzustellen. Dann komme ich heim und sage ihr: 'Alles ist fertig, du brauchst nur noch zu kochen.'" Allerdings achtet Sanju auf sein Gewicht; er arbeitet nach wie vor an seinem Eight-Pack: "Sieben bis acht Monate werde ich dafür noch brauchen."
Manyata ist ein großer Fan von Sanjus Salt-and-Pepper-Look in Lamha: "Wie Amitji ist auch Sanjay mit großer Würde gealtert. Ich liebe seinen Look." Allerdings gibt sie auch schonungslos zu, auf den Schauspieler Sanjay Dutt weniger abzufahren: "Ganz ehrlich gesagt bin ich kein Riesenfan von ihm und seinem Schauspiel, aber er ist der wunderbarste Mann - er ist ehrlich und stets bereit zu vergeben."
Manyata bestätigt, dass Sanjus Autobiographie, an der die beiden gemeinsam arbeiten, "The Roar of a Lion" heißen wird - "und sie wird wohl bald rauskommen".
I am not a huge Sanjay Dutt fan: Manyata
Während Sanjus Aufenthalt in New Delhi hat HT City ihn und Manyata zu einer ungezwungenen Unterhaltung getroffen. Sie wirkten hundertprozentig verliebt, und Sanju, stellt der Reporter fest, scheint in Frieden mit sich selbst zu sein: "Das Leben ist schön", seit Mana, wie er seine Frau liebevoll nennt, in sein Leben getreten ist. "Jeder Mann braucht einen schönen Grund, um nach Hause zu kommen. Für mich ist das Mana. Sie ist mein Unterstützungs-System. Jeden Tag komme ich im Laufschritt nach Hause, weil ich weiß, dass dort meine schöne Frau auf mich wartet."
Das Geheimnis ihrer Beziehung, so Manyata, ist: mehr die negativen als die positiven Seiten des jeweils anderen zu lieben. "Die Menschen verlieben sich in die guten Seiten des anderen. Nach einem Jahr oder zwei vergeht das dann, man beginnt, Mäkel zu entdecken, und schon ist die Ehe in Gefahr. Ich habe seine Schwächen und negativen Seiten herausgefunden. Ein negativer Punkt ist seine Leichtgläubigkeit." Dem stimmt Sanju bei: "Ich bin Munnabhai, ein liebender Tor."
Und was der "loving fool" an Manyata liebt: "Sie ist sehr unbeständig, sehr intelligent und sehr scharfsinnig." Besonders jedoch liebt er ihre Kochkunst, vor allem ihr Lakhnavi-Biryani und ihre Halwas. "Manchmal, wenn ich weiß, dass sie müde ist, dann rufe ich unsere Angestellten an und bitte sie, schon mal das Gemüse zu schnippeln und alle Zutaten bereitzustellen. Dann komme ich heim und sage ihr: 'Alles ist fertig, du brauchst nur noch zu kochen.'" Allerdings achtet Sanju auf sein Gewicht; er arbeitet nach wie vor an seinem Eight-Pack: "Sieben bis acht Monate werde ich dafür noch brauchen."
Manyata ist ein großer Fan von Sanjus Salt-and-Pepper-Look in Lamha: "Wie Amitji ist auch Sanjay mit großer Würde gealtert. Ich liebe seinen Look." Allerdings gibt sie auch schonungslos zu, auf den Schauspieler Sanjay Dutt weniger abzufahren: "Ganz ehrlich gesagt bin ich kein Riesenfan von ihm und seinem Schauspiel, aber er ist der wunderbarste Mann - er ist ehrlich und stets bereit zu vergeben."
Manyata bestätigt, dass Sanjus Autobiographie, an der die beiden gemeinsam arbeiten, "The Roar of a Lion" heißen wird - "und sie wird wohl bald rauskommen".
CNN IBN 24.11.2008: Sanjay Dutt speaks on Salman-SRK spat and life ahead
IBN CNN, 24. November 2008
Sanjay Dutt speaks on Salman-SRK spat and life ahead
New Delhi: Der Schauspieler Sanjay Dutt hielt sich am Samstag anlässlich des Hindustan Times Leadership Summit in der Hauptstadt auf. In einem offenen Interview mit CNN IBN sprach der Schauspieler über das Leben im Gefängnis, über Politik und über die beiden zerstrittenen Khans Shahrukh und Salman.
CNN IBN: Wir haben heute einen ganz speziellen Gast bei uns: Sanjay Dutt, auch bekannt als Munnabhai. Willkommen in der Hauptstadt, Sanjay. Bitte sagen Sie uns zuallererst: Wann kommt der dritte Munnabhai-Film heraus, auf den wir uns alle schon freuen?
Sanjay: Wir werden Ende 2009 mit den Dreharbeiten beginnen, also wird er dann wohl 2010 rauskommen.
CNN IBN: Sie haben schon oft gesagt: Sie sind Munnabhai. Denken Sie, dass irgendjemand anders diese Rolle hätte spielen können?
Sanjay: Ich weiß es nicht; aber in dem Moment, wo man mir sagte, dass ich diese Rolle spielen würde, und als ich das Skript hörte, da wusste ich: Das bin ich. Es war so schön; ich denke, es ist eine der besten Figuren, die ein Schauspieler nur bekommen kann.
CNN IBN: Wird Sanjay Dutt in die Politik gehen?
Sanjay: Ich weiß nicht, es ist noch nichts entschieden. Ich habe in der Industrie noch einen weiten Weg vor mir. Aber ich möchte definitiv den Menschen in meinem Land in jeder nur möglichen Form dienen.
CNN IBN: Vor kurzem waren Sie bei einer Party in der Hauptstadt, und als man Ihnen einen Drink anbot, sagten Sie "Ich trinke nicht mehr." Kommt das daher, weil Sie heutzutage wie besessen für Ihre Filme trainieren?
Sanjay: Absolut. Das ist unerlässlich, wenn man anfängt zu trainieren.
CNN IBN: Stehen Sie und Ihre gleichaltrigen Kollegen unter Druck, mit den Jüngeren zu wetteifern bei diesen ganzen Sixpack-Clubs und Eightpack-Clubs?
Sanjay (schüttelt entschieden und lächelnd den Kopf): Ich war es, der vor dreißig Jahren den Sixpack-Club gestartet hat. Damals verstand ja noch gar niemand, was Fitness-Training wirklich bedeutet. Nein, da gibt es keinen Wettbewerb.
CNN IBN: Was halten Sie von dem Streit zwischen Shahrukh und Salman? Beide sind Ihre Freunde, Salman steht Ihnen sogar sehr nahe. Wie kommentieren Sie das Ganze?
Sanjay: Salman ist wie ein jüngerer Bruder für mich. Shahrukh ist auch wie ein jüngerer Bruder für mich. Und alle Brüder streiten irgendwann, das kommt in den besten Familien vor. Irgendwann ist es dann auch wieder gut.
CNN IBN: Denken Sie, dass diese Lagerbildung in Bollywood der Industrie schadet?
Sanjay: Für diese Frage bin ich der Falsche, weil ich keinem Lager angehöre. Ich bin einfach da und arbeite mit jedem.
CNN IBN: Da dies eine der seltenen Gelegenheiten ist, wo man Sie zu fassen kriegt, möchte ich Sie um ein paar Wortassoziationen bitten. Was kommt Ihnen bei folgenden Namen als erstes in den Sinn: Salman Khan?
Sanjay: Großes Herz.
CNN IBN: Amitabh Bachchan?
Sanjay: Idol.
CNN IBN: Shahrukh Khan?
Sanjay: Großartiger Schauspieler.
CNN IBN: Carlos Santana?
Sanjay: Talent, wie es nie zuvor eines gegeben hat.
CNN IBN: Govinda?
Sanjay: Großartiger Komiker.
CNN IBN: Manyata?
Sanjay: Wunderschöne Ehefrau.
CNN IBN: Welche Vorbilder hatten Sie in Ihrer Jugend, und denken Sie, dass Sie heute ein Vorbild für die jungen Menschen in unserem Land sind?
Sanjay (lächelt): Ich weiß nicht, ob ich ein Vorbild für die Jugend unseres Landes bin, aber meine Vorbilder waren definitiv Amitji und Al Pacino.
CNN IBN: Heute haben Sie (auf dem HT Leadership Summit) viel über Ihre Zeit im Gefängnis erzählt, Geschichten wie die von der großen Ratte "General Saab" in Ihrer Zelle – sagen Sie mir zum Abschluss, Sanjay: Gibt es noch immer die beständige Furcht, dass Sie womöglich noch einmal vor Gericht zitiert werden oder so etwas?
Sanjay: Absolut, diese Furcht ist immer da. Aber ich bete einfach zu Gott, dass alles in Ordnung kommt und ich meine lang verdiente Freiheit erhalte.
CNN IBN: Lang verdient, in der Tat. Vielen Dank für das Gespräch, Sanjay Dutt.
(Sushant Mehta; Deutsch von Diwali)
Sanjay Dutt speaks on Salman-SRK spat and life ahead
New Delhi: Der Schauspieler Sanjay Dutt hielt sich am Samstag anlässlich des Hindustan Times Leadership Summit in der Hauptstadt auf. In einem offenen Interview mit CNN IBN sprach der Schauspieler über das Leben im Gefängnis, über Politik und über die beiden zerstrittenen Khans Shahrukh und Salman.
CNN IBN: Wir haben heute einen ganz speziellen Gast bei uns: Sanjay Dutt, auch bekannt als Munnabhai. Willkommen in der Hauptstadt, Sanjay. Bitte sagen Sie uns zuallererst: Wann kommt der dritte Munnabhai-Film heraus, auf den wir uns alle schon freuen?
Sanjay: Wir werden Ende 2009 mit den Dreharbeiten beginnen, also wird er dann wohl 2010 rauskommen.
CNN IBN: Sie haben schon oft gesagt: Sie sind Munnabhai. Denken Sie, dass irgendjemand anders diese Rolle hätte spielen können?
Sanjay: Ich weiß es nicht; aber in dem Moment, wo man mir sagte, dass ich diese Rolle spielen würde, und als ich das Skript hörte, da wusste ich: Das bin ich. Es war so schön; ich denke, es ist eine der besten Figuren, die ein Schauspieler nur bekommen kann.
CNN IBN: Wird Sanjay Dutt in die Politik gehen?
Sanjay: Ich weiß nicht, es ist noch nichts entschieden. Ich habe in der Industrie noch einen weiten Weg vor mir. Aber ich möchte definitiv den Menschen in meinem Land in jeder nur möglichen Form dienen.
CNN IBN: Vor kurzem waren Sie bei einer Party in der Hauptstadt, und als man Ihnen einen Drink anbot, sagten Sie "Ich trinke nicht mehr." Kommt das daher, weil Sie heutzutage wie besessen für Ihre Filme trainieren?
Sanjay: Absolut. Das ist unerlässlich, wenn man anfängt zu trainieren.
CNN IBN: Stehen Sie und Ihre gleichaltrigen Kollegen unter Druck, mit den Jüngeren zu wetteifern bei diesen ganzen Sixpack-Clubs und Eightpack-Clubs?
Sanjay (schüttelt entschieden und lächelnd den Kopf): Ich war es, der vor dreißig Jahren den Sixpack-Club gestartet hat. Damals verstand ja noch gar niemand, was Fitness-Training wirklich bedeutet. Nein, da gibt es keinen Wettbewerb.
CNN IBN: Was halten Sie von dem Streit zwischen Shahrukh und Salman? Beide sind Ihre Freunde, Salman steht Ihnen sogar sehr nahe. Wie kommentieren Sie das Ganze?
Sanjay: Salman ist wie ein jüngerer Bruder für mich. Shahrukh ist auch wie ein jüngerer Bruder für mich. Und alle Brüder streiten irgendwann, das kommt in den besten Familien vor. Irgendwann ist es dann auch wieder gut.
CNN IBN: Denken Sie, dass diese Lagerbildung in Bollywood der Industrie schadet?
Sanjay: Für diese Frage bin ich der Falsche, weil ich keinem Lager angehöre. Ich bin einfach da und arbeite mit jedem.
CNN IBN: Da dies eine der seltenen Gelegenheiten ist, wo man Sie zu fassen kriegt, möchte ich Sie um ein paar Wortassoziationen bitten. Was kommt Ihnen bei folgenden Namen als erstes in den Sinn: Salman Khan?
Sanjay: Großes Herz.
CNN IBN: Amitabh Bachchan?
Sanjay: Idol.
CNN IBN: Shahrukh Khan?
Sanjay: Großartiger Schauspieler.
CNN IBN: Carlos Santana?
Sanjay: Talent, wie es nie zuvor eines gegeben hat.
CNN IBN: Govinda?
Sanjay: Großartiger Komiker.
CNN IBN: Manyata?
Sanjay: Wunderschöne Ehefrau.
CNN IBN: Welche Vorbilder hatten Sie in Ihrer Jugend, und denken Sie, dass Sie heute ein Vorbild für die jungen Menschen in unserem Land sind?
Sanjay (lächelt): Ich weiß nicht, ob ich ein Vorbild für die Jugend unseres Landes bin, aber meine Vorbilder waren definitiv Amitji und Al Pacino.
CNN IBN: Heute haben Sie (auf dem HT Leadership Summit) viel über Ihre Zeit im Gefängnis erzählt, Geschichten wie die von der großen Ratte "General Saab" in Ihrer Zelle – sagen Sie mir zum Abschluss, Sanjay: Gibt es noch immer die beständige Furcht, dass Sie womöglich noch einmal vor Gericht zitiert werden oder so etwas?
Sanjay: Absolut, diese Furcht ist immer da. Aber ich bete einfach zu Gott, dass alles in Ordnung kommt und ich meine lang verdiente Freiheit erhalte.
CNN IBN: Lang verdient, in der Tat. Vielen Dank für das Gespräch, Sanjay Dutt.
(Sushant Mehta; Deutsch von Diwali)
Sanjay Dutt is penning his autobiography 'The Roar of a Lion'
Quelle / Source in English
Sanjay schreibt an seiner Autobiographie: "The Roar of a Lion"
Angeblich soll Sanjus Autobiographie bereits halb fertig sein und "The Roar of a Lion" (Das Brüllen eines Löwen) heißen.
Der Artikel erwähnt zudem die dreibändige Sanjay-Dutt-Biographie, die Sanjay Gupta seinerzeit mal in Auftrag gegeben hat; dass diese jedoch jetzt nach dem Zerwürfnis zwischen Sanju und Gupta immer noch auf Guptas Agenda steht, wage ich zu bezweifeln.
Sanjay schreibt an seiner Autobiographie: "The Roar of a Lion"
Angeblich soll Sanjus Autobiographie bereits halb fertig sein und "The Roar of a Lion" (Das Brüllen eines Löwen) heißen.
Der Artikel erwähnt zudem die dreibändige Sanjay-Dutt-Biographie, die Sanjay Gupta seinerzeit mal in Auftrag gegeben hat; dass diese jedoch jetzt nach dem Zerwürfnis zwischen Sanju und Gupta immer noch auf Guptas Agenda steht, wage ich zu bezweifeln.
Sonntag, 23. November 2008
Sanjay Dutt speaks at the HT Leadership Summit, Nov 21-22, 2008 in New Delhi
Quellen / Sources in English
Sanjay Dutt spricht beim HT Leadership Summit in New Delhi (22. November 2008)
Hindustan Times Leadership Summit 2008
Bilder / Pictures
Bericht / Commentary
Sanju war einer der Redner bei dieser Veranstaltung; er sprach bei dem Symposion "Leadership Lesson from Munnabhai", das nach Sanjus legendärer Rolle in den Munnabhai-Filmen benannt wurde. Sein Gesprächspartner war HT Advisory Editorial Director Vir Sanghvi.
"Es gibt keine Gerechtigkeit im Gefängnis"
Nach Ansicht von Sanju gibt es im Gefängnis nichts als Ungerechtigkeit aufgrund der Gefängnisregeln, die aus der Zeit der britischen Kolonialherrschaft stammen; die veralteten Regeln und Anordnungen "entmenschlichen die Gefangenen, machen aus ihnen weniger als Menschen."
Beim Hindustan Times Leadership Summit am Samstag sagte er: "Alles im Gefängnis ist Ungerechtigkeit. Es sollte eigentlich ein Reformationszentrum sein und nicht ein Ort, wo Unschuldige zu Kriminellen gemacht werden. Aber genau das geschieht in den Gefängnissen in unserem Land. Das Gefängnishandbuch ist hundert Jahre alt und wurde bis heute nicht geändert. Es diente den Briten, die Inder zu verfolgen, unseren Willen zu brechen und uns wie Hunde zu behandeln, und das hat man bis heute beibehalten."
Sanju erzählte auch von seinen eigenen Erlebnissen im Gefängnis. "Am Independence Day war ich von Mittag bis sieben Uhr am nächsten Morgen in meiner Zelle eingesperrt, obwohl ich als Inder auch die Unabhängigkeit meines Landes feiern wollte. Aber laut Gefängnishandbuch müssen die Gefangenen an allen Feiertagen eingesperrt bleiben. Als ich zusätzlich zu der Tasse und dem Teller, die man dort bekommt, um einen Löffel bat, erklärte man mir, dass so etwas im Gefängnishandbuch nicht vorgesehen ist. Dieses Handbuch wurde einst von den Briten geschrieben, um die Inder zu brechen. Diese Dinge sollten endlich geändert werden. Meine Frau (Manyata - auch wenn sie damals noch nicht verheiratet waren) durfte ich nicht treffen. Ein Verurteilter darf seine Frau nur einmal im Monat sehen, und noch dazu hatte ich darum gebeten, mit ihr allein sein zu dürfen - üblicherweise treffen zwanzig Gefangene ihre Familie in ein und demselben Raum. Meinen Anwalt (Satish Maneshinde) konnte ich nur für einen kurzen Moment sehen, und das zudem in meinem Käfig, und ich konnte nicht mit ihm reden, weil überall Polizisten herumstanden."
Sanju erinnert sich zudem an Begebenheiten aus seiner Zeit der Untersuchungshaft (vom Autor des Artikels kommentiert à la "selbst im Knast der liebenswerte Munnabhai"): "Ich war zusammen mit ein paar Sardars im Knast, und da war ein Mann namens Pyara Singh, der bereits seit neun Jahren in Untersuchungshaft saß - beschuldigt wegen Besitz eines Gewehres, für das er eine Lizenz besaß. Während einer meiner Anhörungen vor Gericht kontaktierte ich seinen Anwalt und warnte ihn, dass ich mich an die Presse wenden würde, und dann bekam Pyara Kaution. Der Anwalt war die ganze Zeit nur aufs Geldverdienen aus gewesen." (Applaus vom Publikum.) Auch erinnerte er sich, wie sein Vater damals zusammenbrach, als er seinen Sohn im Krankenhaus sah - mit Handschellen ans Bett gefesselt, da er noch immer in Untersuchungshaft war. Oder wie sein Vater ihm damals gestand, dass er nichts für ihn tun könne, und wie schlimm es damals für Sanju war, seinen Vater, seinen Helden so traurig zu sehen. Und er erzählte von seinen ganz besonderen Freunden im Gefängnis - einem kleinen Sperling, den er nach drei Wochen soweit hatte, dass er ihm Krumen aus der Hand fraß, und einer großen Ratte, die er "General Saab" nannte, weil sie jede Nacht pünktlich um 11 Uhr auftauchte, sich etwas zu fressen holte und um Punkt Viertel nach 12 wieder verschwand.
Sanju gab auch offen zu, dass es für ihn nicht leicht war, bei seiner letzten Inhaftierung im vorigen Jahr seinen Kampf allein auszufechten (im Gegensatz zu früher, wo ihm sein Vater Sunil Dutt den Rücken gestärkt hat): "Solange Dad am Leben war, wusste ich, dass er für mich da sein würde. Aber dieses Mal war da kein Dad, als ich ins Gefängnis ging, und mir wurde bewusst, dass ich der Älteste in der Familie bin und es allein schaffen muss, und dank meiner Frau und meiner Familie konnte ich es auch."
"Keine Politik in den nächsten zehn Jahren"
In Bezug auf seine politischen Ambitionen gab Sanju beim HT Leadership Summit bekannt: "In den nächsten zehn Jahren gehe ich nicht in die Politik. Ich denke, ich kann durchaus noch weitere zehn Jahre als Schauspieler weitermachen, und das werde ich auch. Vielleicht gehe ich dann danach in die Politik."
Sanju meinte, er müsse keiner politischen Partei angehören, um seinem Land zu dienen: "Ich möchte meiner Nation und meinem Land gerne dienen, aber dafür ist es nicht notwendig, dass ich dazu mit irgendeiner Partei in Verbindung stehe. Ich kann das auch ohne Parteimitgliedschaft tun, und ich habe es auch schon immer gemacht - ich tue zum Beispiel viel für Krebspatienten über die Nargis Dutt Foundation und für drogensüchtige Straßenkinder und für andere Aktionen gegen Drogenmissbrauch."
Außerdem dementierte Sanju angebliche Spannungen zwischen ihm und seiner Schwester Priya: "Nichts dergleichen. An ihrem Parlamentssitz war ich nie interessiert. Als mein Vater damals so plötzlich starb, musste jemand aus unserer Familie an seine Stelle treten. Priya hatte damals schon so viel Sozialarbeit zusammen mit unserem Vater geleistet und war viel mit ihm gereist. Daher dachte ich, sie wäre am besten geeignet, ihm nachzufolgen. Ich agiere grundsätzlich aus meinem Herzen und nicht aus meinem Verstand heraus - also passt Politik im Grunde nicht zu mir. Deshalb gab es auch keinen Streit; die Entscheidung wurde von uns allen gemeinsam getroffen, obwohl Priya eigentlich gar nicht wollte. Aber sie tat es und sie hat gewonnen. Das Vermächtnis meines Vaters musste fortgeführt werden."
Manyata: "Ich habe sechs Stunden vor dem Gefängnis gewartet, um Sanjay zu sehen"
Manyata hat während dieser Veranstaltung alle überrascht, als sie auf eine Frage von Vir Sanghvi eine heftige Attacke gegen die Medien ritt. Sanghvi unterhielt sich offenbar so angeregt mit Manyata, dass Sanju ihn zum Gaudium des Auditoriums mittendrin fragte: "Einen Moment mal, interviewst du jetzt mich oder sie?"
Manyata bewegte viele Herzen im Publikum, als sie von der Zeit erzählte, als Sanju im Gefängnis saß. "Anfangs erhielt ich keine Genehmigung, ihn zu sehen. Dann rief ich Satish (Maneshinde, Sanjus Anwalt) an und sagte ihm, dass ich Sanjay treffen wollte. Und dann fuhr ich einfach hin und wartete sechs lange Stunden vor dem Arthur Road Jail, bis ich ihn endlich für zehn Minuten sehen durfte. Zwischen uns waren im Abstand von einem Meter zwei Netze gespannt, so dass wir uns nicht einmal berühren konnten. Es war ein geschlossener Raum mit einer kleinen gelben Glühbirne. Ich konnte nichts sehen und bat ihn, sich direkt unter die Glühbirne zu stellen, wie unter einen Scheinwerfer, damit ich ihn wenigstens sehen konnte. Ich versuchte mein Bestes, um stark zu bleiben, aber ich konnte es nicht und brach zusammen, und Satish musste mich nach Hause bringen."
Manyata nutzte die Gelegenheit zu einer Attacke gegen die Medien: "Dank der Presse konnt ich nicht ins Gefängnis gehen. Ich wurde belagert, und sie schrieben seltsame Dinge über mich. Dann wurde mir gesagt, ich solle zu Hause bleiben und ihn nicht zum Gericht begleiten. Es sollte einen Verhaltenskodex geben für die Medien, denn sie haben Rechte, die ihnen nicht zustehen. Sie können durch ihre Berichte einen Menschen zerstören - sie können aus dir machen, was sie wollen. Wenn sie gegen dich eingenommen sind, dann kommen sie gleich mit vorgefertigten Ansichten an. Es sollte eine Grenze gezogen werden, und es sollte ein Gesetz geben, dass man Menschen verklagen kann, die Schrott über dich schreiben, ohne dich zu kennen. Wegen solcher Medienvertreter werden Menschen als Schurken abgeschrieben."
Sanjay Dutt spricht beim HT Leadership Summit in New Delhi (22. November 2008)
Hindustan Times Leadership Summit 2008
Bilder / Pictures
Bericht / Commentary
Sanju war einer der Redner bei dieser Veranstaltung; er sprach bei dem Symposion "Leadership Lesson from Munnabhai", das nach Sanjus legendärer Rolle in den Munnabhai-Filmen benannt wurde. Sein Gesprächspartner war HT Advisory Editorial Director Vir Sanghvi.
"Es gibt keine Gerechtigkeit im Gefängnis"
Nach Ansicht von Sanju gibt es im Gefängnis nichts als Ungerechtigkeit aufgrund der Gefängnisregeln, die aus der Zeit der britischen Kolonialherrschaft stammen; die veralteten Regeln und Anordnungen "entmenschlichen die Gefangenen, machen aus ihnen weniger als Menschen."
Beim Hindustan Times Leadership Summit am Samstag sagte er: "Alles im Gefängnis ist Ungerechtigkeit. Es sollte eigentlich ein Reformationszentrum sein und nicht ein Ort, wo Unschuldige zu Kriminellen gemacht werden. Aber genau das geschieht in den Gefängnissen in unserem Land. Das Gefängnishandbuch ist hundert Jahre alt und wurde bis heute nicht geändert. Es diente den Briten, die Inder zu verfolgen, unseren Willen zu brechen und uns wie Hunde zu behandeln, und das hat man bis heute beibehalten."
Sanju erzählte auch von seinen eigenen Erlebnissen im Gefängnis. "Am Independence Day war ich von Mittag bis sieben Uhr am nächsten Morgen in meiner Zelle eingesperrt, obwohl ich als Inder auch die Unabhängigkeit meines Landes feiern wollte. Aber laut Gefängnishandbuch müssen die Gefangenen an allen Feiertagen eingesperrt bleiben. Als ich zusätzlich zu der Tasse und dem Teller, die man dort bekommt, um einen Löffel bat, erklärte man mir, dass so etwas im Gefängnishandbuch nicht vorgesehen ist. Dieses Handbuch wurde einst von den Briten geschrieben, um die Inder zu brechen. Diese Dinge sollten endlich geändert werden. Meine Frau (Manyata - auch wenn sie damals noch nicht verheiratet waren) durfte ich nicht treffen. Ein Verurteilter darf seine Frau nur einmal im Monat sehen, und noch dazu hatte ich darum gebeten, mit ihr allein sein zu dürfen - üblicherweise treffen zwanzig Gefangene ihre Familie in ein und demselben Raum. Meinen Anwalt (Satish Maneshinde) konnte ich nur für einen kurzen Moment sehen, und das zudem in meinem Käfig, und ich konnte nicht mit ihm reden, weil überall Polizisten herumstanden."
Sanju erinnert sich zudem an Begebenheiten aus seiner Zeit der Untersuchungshaft (vom Autor des Artikels kommentiert à la "selbst im Knast der liebenswerte Munnabhai"): "Ich war zusammen mit ein paar Sardars im Knast, und da war ein Mann namens Pyara Singh, der bereits seit neun Jahren in Untersuchungshaft saß - beschuldigt wegen Besitz eines Gewehres, für das er eine Lizenz besaß. Während einer meiner Anhörungen vor Gericht kontaktierte ich seinen Anwalt und warnte ihn, dass ich mich an die Presse wenden würde, und dann bekam Pyara Kaution. Der Anwalt war die ganze Zeit nur aufs Geldverdienen aus gewesen." (Applaus vom Publikum.) Auch erinnerte er sich, wie sein Vater damals zusammenbrach, als er seinen Sohn im Krankenhaus sah - mit Handschellen ans Bett gefesselt, da er noch immer in Untersuchungshaft war. Oder wie sein Vater ihm damals gestand, dass er nichts für ihn tun könne, und wie schlimm es damals für Sanju war, seinen Vater, seinen Helden so traurig zu sehen. Und er erzählte von seinen ganz besonderen Freunden im Gefängnis - einem kleinen Sperling, den er nach drei Wochen soweit hatte, dass er ihm Krumen aus der Hand fraß, und einer großen Ratte, die er "General Saab" nannte, weil sie jede Nacht pünktlich um 11 Uhr auftauchte, sich etwas zu fressen holte und um Punkt Viertel nach 12 wieder verschwand.
Sanju gab auch offen zu, dass es für ihn nicht leicht war, bei seiner letzten Inhaftierung im vorigen Jahr seinen Kampf allein auszufechten (im Gegensatz zu früher, wo ihm sein Vater Sunil Dutt den Rücken gestärkt hat): "Solange Dad am Leben war, wusste ich, dass er für mich da sein würde. Aber dieses Mal war da kein Dad, als ich ins Gefängnis ging, und mir wurde bewusst, dass ich der Älteste in der Familie bin und es allein schaffen muss, und dank meiner Frau und meiner Familie konnte ich es auch."
"Keine Politik in den nächsten zehn Jahren"
In Bezug auf seine politischen Ambitionen gab Sanju beim HT Leadership Summit bekannt: "In den nächsten zehn Jahren gehe ich nicht in die Politik. Ich denke, ich kann durchaus noch weitere zehn Jahre als Schauspieler weitermachen, und das werde ich auch. Vielleicht gehe ich dann danach in die Politik."
Sanju meinte, er müsse keiner politischen Partei angehören, um seinem Land zu dienen: "Ich möchte meiner Nation und meinem Land gerne dienen, aber dafür ist es nicht notwendig, dass ich dazu mit irgendeiner Partei in Verbindung stehe. Ich kann das auch ohne Parteimitgliedschaft tun, und ich habe es auch schon immer gemacht - ich tue zum Beispiel viel für Krebspatienten über die Nargis Dutt Foundation und für drogensüchtige Straßenkinder und für andere Aktionen gegen Drogenmissbrauch."
Außerdem dementierte Sanju angebliche Spannungen zwischen ihm und seiner Schwester Priya: "Nichts dergleichen. An ihrem Parlamentssitz war ich nie interessiert. Als mein Vater damals so plötzlich starb, musste jemand aus unserer Familie an seine Stelle treten. Priya hatte damals schon so viel Sozialarbeit zusammen mit unserem Vater geleistet und war viel mit ihm gereist. Daher dachte ich, sie wäre am besten geeignet, ihm nachzufolgen. Ich agiere grundsätzlich aus meinem Herzen und nicht aus meinem Verstand heraus - also passt Politik im Grunde nicht zu mir. Deshalb gab es auch keinen Streit; die Entscheidung wurde von uns allen gemeinsam getroffen, obwohl Priya eigentlich gar nicht wollte. Aber sie tat es und sie hat gewonnen. Das Vermächtnis meines Vaters musste fortgeführt werden."
Manyata: "Ich habe sechs Stunden vor dem Gefängnis gewartet, um Sanjay zu sehen"
Manyata hat während dieser Veranstaltung alle überrascht, als sie auf eine Frage von Vir Sanghvi eine heftige Attacke gegen die Medien ritt. Sanghvi unterhielt sich offenbar so angeregt mit Manyata, dass Sanju ihn zum Gaudium des Auditoriums mittendrin fragte: "Einen Moment mal, interviewst du jetzt mich oder sie?"
Manyata bewegte viele Herzen im Publikum, als sie von der Zeit erzählte, als Sanju im Gefängnis saß. "Anfangs erhielt ich keine Genehmigung, ihn zu sehen. Dann rief ich Satish (Maneshinde, Sanjus Anwalt) an und sagte ihm, dass ich Sanjay treffen wollte. Und dann fuhr ich einfach hin und wartete sechs lange Stunden vor dem Arthur Road Jail, bis ich ihn endlich für zehn Minuten sehen durfte. Zwischen uns waren im Abstand von einem Meter zwei Netze gespannt, so dass wir uns nicht einmal berühren konnten. Es war ein geschlossener Raum mit einer kleinen gelben Glühbirne. Ich konnte nichts sehen und bat ihn, sich direkt unter die Glühbirne zu stellen, wie unter einen Scheinwerfer, damit ich ihn wenigstens sehen konnte. Ich versuchte mein Bestes, um stark zu bleiben, aber ich konnte es nicht und brach zusammen, und Satish musste mich nach Hause bringen."
Manyata nutzte die Gelegenheit zu einer Attacke gegen die Medien: "Dank der Presse konnt ich nicht ins Gefängnis gehen. Ich wurde belagert, und sie schrieben seltsame Dinge über mich. Dann wurde mir gesagt, ich solle zu Hause bleiben und ihn nicht zum Gericht begleiten. Es sollte einen Verhaltenskodex geben für die Medien, denn sie haben Rechte, die ihnen nicht zustehen. Sie können durch ihre Berichte einen Menschen zerstören - sie können aus dir machen, was sie wollen. Wenn sie gegen dich eingenommen sind, dann kommen sie gleich mit vorgefertigten Ansichten an. Es sollte eine Grenze gezogen werden, und es sollte ein Gesetz geben, dass man Menschen verklagen kann, die Schrott über dich schreiben, ohne dich zu kennen. Wegen solcher Medienvertreter werden Menschen als Schurken abgeschrieben."
Samstag, 22. November 2008
Sanjay Dutt: "No politics for me till the next 10 years"
Quelle / Source in English
Sanjay Dutt: "Keine Politik in den nächsten zehn Jahren"
Sanju nimmt an diesem Wochenende an dem HT Leadership Summit 2008 teil und hat dabei heute in der interaktiven Session "Leadership Lesson from Munnabhai" (benannt nach seiner Filmfigur ) bekanntgegeben: "In den nächsten zehn Jahren gehe ich nicht in die Politik. Ich denke, ich kann durchaus noch weitere zehn Jahre als Schauspieler weitermachen, und das werde ich auch. Vielleicht gehe ich dann später in die Politik."
Sanju meinte, er müsse keiner politischen Partei angehören, um seinem Land zu dienen: "Ich möchte meiner Nation und meinem Land gerne dienen, aber dafür ist es nicht notwendig, dass ich dazu mit irgendeiner Partei in Verbindung stehe. Ich kann das auch ohne Parteimitgliedschaft tun, und ich habe es auch schon immer gemacht - ich tue zum Beispiel viel für Krebspatienten und für drogensüchtige Straßenkinder und für andere Aktionen gegen Drogenmissbrauch."
Außerdem dementierte Sanju angebliche Spannungen zwischen ihm und seiner Schwester Priya: "Nichts dergleichen. An ihrem Parlamentssitz war ich nie interessiert. Als mein Vater damals so plötzlich starb, musste jemand aus unserer Familie an seine Stelle treten. Priya hatte damals schon so viel Sozialarbeit zusammen mit unserem Vater geleistet und war viel mit ihm gereist. Daher dachte ich, sie wäre am besten geeignet, ihm nachzufolgen. Ich agiere grundsätzlich aus meinem Herzen und nicht aus meinem Verstand heraus - also passt Politik im Grunde nicht zu mir. Deshalb gab es auch keinen Streit; die Entscheidung wurde von uns allen gemeinsam getroffen, obwohl Priya eigentlich gar nicht wollte. Aber sie tat es und sie hat gewonnen. Das Vermächtnis meines Vaters musste fortgeführt werden."
Eine sehr vernünftige Entscheidung, Sanju. Davon abgesehen, dass du durchaus auch noch mehr als zehn Jahre weiterfilmen kannst... ;)
Auf jeden Fall bin ich jetzt doch sehr erleichtert, dass Sanju seine Politik-Pläne vorerst beiseitegelegt hat. Hoffentlich bleibt er dabei.
Sanjay Dutt: "Keine Politik in den nächsten zehn Jahren"
Sanju nimmt an diesem Wochenende an dem HT Leadership Summit 2008 teil und hat dabei heute in der interaktiven Session "Leadership Lesson from Munnabhai" (benannt nach seiner Filmfigur ) bekanntgegeben: "In den nächsten zehn Jahren gehe ich nicht in die Politik. Ich denke, ich kann durchaus noch weitere zehn Jahre als Schauspieler weitermachen, und das werde ich auch. Vielleicht gehe ich dann später in die Politik."
Sanju meinte, er müsse keiner politischen Partei angehören, um seinem Land zu dienen: "Ich möchte meiner Nation und meinem Land gerne dienen, aber dafür ist es nicht notwendig, dass ich dazu mit irgendeiner Partei in Verbindung stehe. Ich kann das auch ohne Parteimitgliedschaft tun, und ich habe es auch schon immer gemacht - ich tue zum Beispiel viel für Krebspatienten und für drogensüchtige Straßenkinder und für andere Aktionen gegen Drogenmissbrauch."
Außerdem dementierte Sanju angebliche Spannungen zwischen ihm und seiner Schwester Priya: "Nichts dergleichen. An ihrem Parlamentssitz war ich nie interessiert. Als mein Vater damals so plötzlich starb, musste jemand aus unserer Familie an seine Stelle treten. Priya hatte damals schon so viel Sozialarbeit zusammen mit unserem Vater geleistet und war viel mit ihm gereist. Daher dachte ich, sie wäre am besten geeignet, ihm nachzufolgen. Ich agiere grundsätzlich aus meinem Herzen und nicht aus meinem Verstand heraus - also passt Politik im Grunde nicht zu mir. Deshalb gab es auch keinen Streit; die Entscheidung wurde von uns allen gemeinsam getroffen, obwohl Priya eigentlich gar nicht wollte. Aber sie tat es und sie hat gewonnen. Das Vermächtnis meines Vaters musste fortgeführt werden."
Eine sehr vernünftige Entscheidung, Sanju. Davon abgesehen, dass du durchaus auch noch mehr als zehn Jahre weiterfilmen kannst... ;)
Auf jeden Fall bin ich jetzt doch sehr erleichtert, dass Sanju seine Politik-Pläne vorerst beiseitegelegt hat. Hoffentlich bleibt er dabei.
Mittwoch, 19. November 2008
Sanjay injures his shoulder in Manali
Quelle / Source in English
Quelle / Source in English
Sanjay verletzt sich bei Lamha-Dreharbeiten an der Schulter
Die Lamha-Dreharbeiten stehen offenbar unter keinem guten Stern. Erst die mehrfachen Unterbrechungen der Arbeit in Srinagar durch die misstrauische Bevölkerung und Bipashas Abreise exakt am Tag von Sanjays Ankunft, dann der Umzug nach Manali, wo schlechtes Wetter und ein Erdrutsch die Dreharbeiten erneut unterbrachen. Und zu allem Überfluss hat sich Sanjay bei der Probe für eine Nahkampfszene auch noch die Schulter verletzt.
Get well soon, Sanju! Nurse your injured shoulder and take care of yourself!
Quelle / Source in English
Sanjay verletzt sich bei Lamha-Dreharbeiten an der Schulter
Die Lamha-Dreharbeiten stehen offenbar unter keinem guten Stern. Erst die mehrfachen Unterbrechungen der Arbeit in Srinagar durch die misstrauische Bevölkerung und Bipashas Abreise exakt am Tag von Sanjays Ankunft, dann der Umzug nach Manali, wo schlechtes Wetter und ein Erdrutsch die Dreharbeiten erneut unterbrachen. Und zu allem Überfluss hat sich Sanjay bei der Probe für eine Nahkampfszene auch noch die Schulter verletzt.
Get well soon, Sanju! Nurse your injured shoulder and take care of yourself!
Contract between Sanjay Dutt and Ekta Kapoor terminated
Quelle / Source in English
Zusammenarbeit von Sanjay Dutt Produktions und Balaji Pictures beendet
Sanjay Dutt Productions hat sich von Balaji Pictures getrennt. Sanjay Dutt will seine Filme mit seinem Banner allein produzieren und hat Ekta Kapoor den Vorschuss für den ursprünglich vereinbarten 9-Filme-Deal zurückerstattet.
Zusammenarbeit von Sanjay Dutt Produktions und Balaji Pictures beendet
Sanjay Dutt Productions hat sich von Balaji Pictures getrennt. Sanjay Dutt will seine Filme mit seinem Banner allein produzieren und hat Ekta Kapoor den Vorschuss für den ursprünglich vereinbarten 9-Filme-Deal zurückerstattet.
Sonntag, 16. November 2008
Shot in Bombay (2007) - Review in English
Liz Mermin: Shot in Bombay (2007)
For a documentary, Liz Mermin accompanied the making of the movie Shootout At Lokhandwala during the first months of the year 2007. The equivocal title of her documentary, Shot in Bombay, comprehends all the interweavings of fiction and reality captured by Mermin: the shooting of a film basing on true incidents (which also do question entanglements of police and underworld in Mumbai) where the leading hero Sanjay Dutt plays a cop hunting terrorists while the actor in real life is waiting for his verdict in a case in which he for fourteen years had been accused of being a terrorist himself. Sanjay’s court dates, the permanent worrying about an extension of his bail and Sanjay’s strained nerves during the three-and-a-half weeks in which director Apurva Lakhia forced through his workload at a record speed massively influenced the shooting of Shootout At Lokhandwala. By blending shots from the sets with original documents and reports of former events Liz Mermin shaped a thrilling docu-drama where the borders between fiction and reality seem to smudge several times.
While watching the proceedings on the sets, Mermin gets statements from many people – cast, crew, stuntmen and body-double Yakub Khan Kayamkhari who stands in for Sanjay Dutt aswell as for Amitabh Bachchan, if necessary. You could think you’d be watching one of these usual "making ofs" hadn’t there been right in the beginning the pictures of Sanjay Dutt at the TADA court – pics from July 31, 2007 when he was sentenced to six years rigorous imprisonment for illegal possession of arms. When then the documentary jumps back to "seven months earlier" you watch the rest all the more consciously and intensely – at the latest from the moment on when Sanjay Dutt, mischievously smiling, answers the question about the message of Shootout At Lokhandwala with "Don’t be a gangster!"
The parallels between the movie’s plot and the real historic events it’s based on are shown by original reports from November 16, 1991 when a shootout of several hours between the police and five gangsters hidden in the Svati Building in Lokhandwala transformed the location into a battle field, and by the memories of ACP Aftab Ahmed Khan who in 1991 had led that operation ordering "shoot to kill" – rumours say that he did so on command of underworld boss Dawood Ibrahim who thus wanted to get rid off those five rebellious gangsters. It’s the role of this Aftab Ahmed Khan Sanjay Dutt plays in the film about the shootout in 1991.
Dawood Ibrahim, today India’s most sought-after gangster, was – what an ironic overlay! – "not available for an interview". He’s been living abroad since the Mumbai Bomb Blasts of March 12, 1993, a bloody vengeace for the likewise bloody Mumbai Riots in January 1993 where mostly muslim civilists had died. Here begins the second interweaving between film shooting and reality: Sanjay Dutt, whose family during the riots had massively been threatened to death, had at that time been offered to be provided with an automatic weapon to protect them. Without long considering he accepted the offer – and without anticipating that the people who delivered the gun to him would start that disastrous bomb attack series just a few weeks later. In April 1993 Sanjay was arrested and accused of being involved in that terroristic conspiracy; branded a terrorist and anti-national, he spent in total sixteen months in jail awaiting his trial until he was released on bail in October 1995. The trial of the 123 accused in this case lasted until the end of 2006; on November 28, 2006 Sanjay was found guilty of illegal possession of arms but acquitted of the terrorist charges.
With simple but accurate references and carefully selected documentary shots, Liz Mermin gives a brief but gratifyingly correct review about these events and even tries to explain how a grown-up man could make such a fatal mistake: She shows Sanjay in the documentary To Hell And Back from 1996 where he remembers how he, a Hindu, had helped many victims during the Riots no matter which religion they had belonged to (and because of this help for Muslims, fanatical Hindus had threatened to kill his family), and she also shows a document from 1990 where Sanjay in youthful carelessness proclaimed his credo of always to do what he considered to be right, be it actually right or wrong. (At the latest now you feel relieved to see that Liz Mermin wasn’t out to brand Sanjay a criminal but stayed beneficially neutral.
And now, in the beginning of 2007, Sanjay is shooting for the movie Shootout At Lokhandwala while at the same time he has to attend court nearly every day and doesn’t know how long his freedom on bail will last (he’s got his judgement but he’s still waiting for his verdict and he knows that for illegal possession of arms it can sum up to five till ten years in jail). Mermin captures many thrilling and interesting moments and proceedings before and behind the camera and blends them with the problems arising to the crew when Sanjay again and again has to leave the sets for court hearings which often enough are adjourned without result. When he’s on the sets, his scenes are shot as speedy as possible; usually the director shouts "cut! mindblowing!" already after the first take and carries on with the next scene as he cannot afford too many retakes. The scene where in one take Sanjay’s strained nerves make him fumbling with his lines again and again really gets to us; when finally the scene is canned and Lakhia shouts his obligatory "mindblowing", Sanjay’s face tells exactly that he doesn't share this opinion as he knows that this was everything else than mindblowing.
But not just Sanjay is under pressure. Once for example you watch the unit on January 18 waiting nervously while Sanjay in court pleads for an extension of his bail; with "no news are good news" they strengthen their hopes that the shooting can be continued on the next day until the relieving news of Sanjay’s extended bail arrives. People in the streets are shown expressing their hopes that Sanjay will be let free, one of them wanting to fast to death for Sanjay’s freedom. Sanjay himself visibly attempts not to show his psychic stress, he even manages several times to smile into Mermin’s camera though this documentary surely must have been an additional mental burden for him.
After the end of the shooting Liz Mermin briefly documents the post production and the promos till the première of Shootout At Lokhandwala on May 25, 2007. The critics were crushing, but at the box office the film became a hit. Among the film sequences chosen for the documentary is also the scene where a reporter asks whether what Khan did was right or wrong. Sanjay’s film character finally was rehabilitated, Sanjay himself had to face a different fate. With pictures from July 31, 2007 and his sentence to six years imprisonment two months after the film release we’ve come full circle in Mermin’s documentary which ends with the information that Sanjay, who challenged his verdict, is free on bail again and waiting for his appeal hearings which, according to legal experts, might take some time...
Shot in Bombay is absolutely worth a watch. With sure instinct Mermin shows a film shooting in Mumbai, raises neutral questions about links between film industry, police and underworld and documents some weeks from Sanjay Dutt’s seven unnerving months of waiting for his sentence. Thanks to Liz Mermin's objective and impersonal approach everyone can build up his own opinion about right or wrong in the end – just like in Shootout At Lokhandwala.
Produced by Nahrein Mirza; Directed by Liz Mermin
100 Min.; DVD by Little Bird
© Diwali
My review of Shootout At Lokhandwala
Donnerstag, 13. November 2008
Shot in Bombay (2007)
Liz Mermin: Shot in Bombay (2007)
Liz Mermin verfolgte in ihrem Dokumentarfilm während der ersten sieben Monate des Jahres 2007 die Entstehung des Filmes Shootout At Lokhandwala. Der zweideutige Titel ihrer Doku „Shot in Bombay“, was sowohl „gedreht in Bombay“ als auch „erschossen in Bombay“ bedeuten kann, umfasst die ganzen Verflechtungen von Realität und Fiktion, die Mermin in dieser Zeit eingefangen hat: die Dreharbeiten zu einem Film, der auf wahren Begebenheiten basiert, welche auch Fragezeichen auf die Beziehungen zwischen Polizei und Unterwelt werfen, und in dem der Hauptdarsteller Sanjay Dutt einen Polizisten auf der Jagd nach Terroristen spielt, während er zugleich selber auf sein Urteil wartet in einem Prozess, in dem er vierzehn Jahre lang als Terrorist verdächtigt war. Sanjays Gerichtstermine, die ständige Sorge um eine Verlängerung seiner Freiheit auf Kaution und seine Nervenbelastung in den dreieinhalb Wochen, in denen Regisseur Apurva Lakhia sein Pensum durchpaukte, beeinflussten die Dreharbeiten massiv. Durch eine Mischung aus Aufnahmen vom Set und originalen Einspielungen früherer Ereignisse und Reportagen gelang Liz Mermin ein packendes Dokudrama, in dem die Grenzen zwischen Fiktion und Realität mehrfach zu verwischen scheinen.
Beim Blick hinter die Kulissen kommen viele Menschen zu Wort – Crew, Cast, Stuntmen und das Body-Double Yakub Khan Kayamkhari, der sowohl für Sanjay Dutt als auch für Amitabh Bachchan einspringt, wenn’s notwendig wird. Man könnte anfangs meinen, einem ganz normalen Making Of zuzusehen, wären da nicht schon gleich am Anfang die Bilder von Sanjay vor dem TADA-Court gewesen – Bilder vom 31. Juli 2007, dem Tag seiner Verurteilung zu sechs Jahren Haft wegen illegalen Waffenbesitzes. Wenn die Doku dann zurückspringt auf „sieben Monate vorher“, dann verfolgt man die Ereignisse umso bewusster und intensiver – spätestens ab Sanjay Dutts verschmitzt lächelnder Antwort auf die Frage nach der Botschaft von Shootout At Lokhandwala: „Don’t be a gangster!“
Die Parallelen zwischen Filmhandlung und den historischen Ereignissen zeigt Mermin auf durch Originalaufnahmen vom 16. November 1991, dem Tag, an dem ein mehrstündiger Schusswechsel zwischen Polizeieinheiten und einer fünfköpfigen Gangsterbande im Svati Building in Lokhandwala den Ort in ein Schlachtfeld verwandelte, und durch Erinnerungen des ACP Aftab Ahmed Khan, der damals den Einsatz mit der Devise „Shoot to kill!“ geleitet hatte – Gerüchte besagen, auf Anweisungen des Unterwelt-Bosses Dawood Ibrahim, der sich auf diese Weise der fünf rebellischen Kleinganoven entledigen wollte. Es ist die Rolle dieses Aftab Ahmed Khan, die Sanjay Dutt in der Verfilmung der Ereignisse von 1991 spielt.
Dawood Ibrahim, der derzeit meistgesuchte Gangster Indiens, stand – welch ironische Einblendung! – „für ein Interview nicht zur Verfügung“. Er hat sich ins Ausland abgesetzt nach den Mumbai Bomb Blasts vom 12. März 1993, einem blutigen Vergeltungsakt für die ebenso blutigen Mumbai Riots von Anfang 1993, denen hauptsächlich muslimische Zivilisten zum Opfer gefallen waren. Hier setzt die zweite Verflechtung von Dreharbeiten und Realität ein: Sanjay Dutt, dessen Familie während dieser Riots massiven Bedrohungen ausgesetzt gewesen war, war damals angeboten worden, sich zu ihrem Schutz eine automatische Waffe liefern zu lassen. Ohne lang nachzudenken nahm er das Angebot an – und ohne zu ahnen, dass seine Lieferanten wenige Wochen später jene verheerenden Bombenanschläge auslösen würden. Im April 1993 wurde Sanjay verhaftet und der Beteiligung an dieser terroristischen Verschwörung angeklagt; er verbrachte mit einer Unterbrechung 16 Monate in Untersuchungshaft, bevor er im Oktober 1995 auf Kaution freigelassen wurde. Bis Ende 2006 zog sich der Prozess um die insgesamt 123 Angeklagten in diesem Fall hin, bis Sanjay schließlich am 28. November 2006 zwar des illegalen Waffenbesitzes für schuldig gesprochen, von allen terroristischen Anklagen jedoch freigesprochen wurde.
Liz Mermin gibt mit einfachen, aber präzisen Hinweisen und ausgewählten Bildaufnahmen einen kurzen, aber erfreulich korrekten informativen Überblick über diese Ereignisse und versucht sogar eine Erklärung dafür, wie ein erwachsener Mann einen solch fatalen Fehler begehen konnte: Sie lässt Sanjay in Sequenzen aus der Dokumentation To Hell and Back aus dem Jahre 1996 selbst zu den Ereignissen zu Wort kommen (Sanjay, der selber Hindu ist, erzählt darin, wie er während der Riots allen Opfern geholfen hat, egal ob Hindus oder Muslime – und genau wegen dieser Hilfe für Muslime hatten fanatische Hindus dann damals seine Familie mit dem Tod bedroht) und blendet außerdem eine Aufnahme aus dem Jahr 1990 ein, in der Sanjay in jugendlicher Unbekümmertheit sein Credo formulierte, immer das zu tun, was er für richtig halte, ob es nun tatsächlich richtig sei oder falsch. (Spätestens hier stellt man erleichtert fest, dass Liz Mermin es nicht darauf abgesehen hat, Sanjay zum Kriminellen abzustempeln, sondern eine wohltuend neutrale Grundhaltung einnimmt.)
Und nun, Anfang 2007, dreht Sanjay für den Film Shootout At Lokhandwala, während er zugleich alle paar Tage einen Gerichtstermin hat und nicht weiß, wie lange seine Freiheit auf Kaution noch anhalten wird (das Urteil ist gesprochen, aber die Strafzumessung steht noch aus, und Sanjay weiß, dass ihm fünf bis zehn Jahre Haft für den illegalen Waffenbesitz drohen). Mermin fängt viele spannende und interessante Ereignisse und Produktionsabläufe vor und hinter der Kamera ein und vermischt sie mit den Problemen, die der Crew daraus entstehen, dass Sanjay immer wieder zum Gericht muss zu Verhandlungen, die meist auch noch ergebnislos auf den nächsten Tag vertagt werden und so den Drehplan erneut über den Haufen werfen. Wenn Sanjay dann mal da ist, werden seine Szenen in einem Gewaltmarathon durchgezogen; meist ruft der Regisseur schon nach der ersten Aufnahme „Cut! Mindblowing!“ und geht zur nächsten Szene über; Wiederholungen kann er sich nicht leisten. An die Nieren geht in diesem Zusammenhang eine Szene, in der Sanjays angespannte Nerven versagen; mehrfach verhaspelt er sich im Text, und als er die Szene endlich doch noch schafft und Lakhia sein obligatorisches „mindblowing“ ausruft, sieht man es Sanjays Gesicht genau an, was er davon hält; er weiß, dass das alles andere als mindblowing war.
Aber nicht nur Sanjay selber steht unter Druck. So fiebert zum Beispiel am 18. Januar das gesamte Team, während er vor Gericht eine Verlängerung seiner Kaution beantragt, und versucht sich mit dem Spruch „no news are good news“ Hoffnung zu machen, dass es mit den Dreharbeiten weitergehen kann, bis die erlösende Nachricht von der genehmigten Verlängerung eintrifft. Menschen auf der Straße werden gezeigt, die sich für Sanjays Freiheit aussprechen; einer will sich sogar für ihn zu Tode fasten. Sanjay selbst bemüht sich sichtlich, sich seinen seelischen Stress nicht anmerken lassen; es gelingt ihm sogar immer wieder, in Mermins Kamera zu lächeln, obwohl diese Doku für ihn sicher noch eine zusätzliche mentale Belastung war.
Nach dem Ende der Dreharbeiten verfolgt Liz Mermin noch kurz die Postproduction und die Promos bis zur Premiere am 25. Mai 2007. Die Kritiken waren vernichtend, aber an den Kinokassen florierte der Film und wurde zum Hit. Unter den Ausschnitten aus dem Film, die in die Doku eingeblendet werden, ist auch die Szene, in der die Reporterin die Frage stellt, ob Khans Handlungsweise richtig oder falsch war. Seine Filmfigur wurde offiziell entlastet; Sanjay selber wurde dies nicht vergönnt. Mit Bildern vom 31. Juli 2007, dem Tag seiner Verurteilung zu sechs Jahren Haft gut zwei Monate nach der Filmpremiere, schließt sich der Kreis in Mermins Doku, die am Ende noch bekanntgibt, dass sich Sanjay, der sein Urteil angefochten hat, zum Zeitpunkt der Veröffentlichung wieder auf Kaution in Freiheit befindet und nun die Wiederaufnahme seines Verfahrens erwartet – was nach Meinung von Rechtsexperten noch lange dauern kann...
Shot in Bombay ist eine sehenswerte, mit viel Fingerspitzengefühl erstellte Dokumentation über Filmdreharbeiten in Mumbai, über die Verflechtungen sowohl der Filmwelt als auch der Polizei mit der Unterwelt und über die sieben nervenzermürbenden Monate, die Sanjay Dutt auf sein Strafmaß warten musste. Dank Liz Mermins sachlicher und neutraler Herangehensweise kann sich jeder – wie auch am Ende des Filmes Shootout At Lokhandwala – selber sein Urteil über die Ereignisse und die Beteiligten bilden.
Produktion: Nahrein Mirza; Regie: Liz Mermin
100 Min.; DVD by Little Bird
Meine Review zu Shootout At Lokhandwala
Dienstag, 11. November 2008
Screenweekly 16.5.1997: Sanjay Dutt - Phase Five
Screenweekly, 16. Mai 1997
Sanjay Dutt – Phase Fünf
Alle Schauspieler machen in ihrer Karrierekurve Höhen und Tiefen durch. Einige wenige Glückliche finden den direkten Weg zum Startum. Für die anderen ist es ein langer, scheinbar endloser Kampf durch dunkle Alleen, bis endlich ein Sonnenstrahl auftaucht, aus dem dann strahlend helles Sonnenlicht wird, das nie wieder vergeht. Und dann gibt es noch diejenigen, die gleich zu Beginn über Nacht berühmt werden, dann jedoch für eine Weile wieder ins Nichts zurücksinken, bevor sie entweder ein triumphales Comeback feiern oder in Vergessenheit geraten. Sanjay Dutt ist ein Schauspieler, dessen Karrierekurve keinem dieser Muster entspricht. Immer wenn man denkt, er hat es geschafft, verschwindet er aus dem Rampenlicht, und wenn man dann denkt, er ist Geschichte, kehrt er zurück, um Geschichte zu schreiben. Nicht einmal, nicht zweimal, sondern immer und immer wieder...
Flashback in das Jahr 1981. Phase 1. Sunil und Nargis Dutts Erstgeborener war bereit für den Sprung ins Rampenlicht. Rocky wurde liebevoll als perfektes Sprungbrett für ihn gestaltet, und die Industrie war überzeugt, dass ein Star geboren war. Doch obwohl Dutt junior die Muskeln eines Stallone und die Verletzlichkeit eines Cruise hatte, war es sein bester Kumpel Kumar Gaurav, der mit Love Story zum Teenageridol wurde, während für Sanjay der Vorhang fiel. Seine müden Augen waren Sanjays Verderben. Erst recht als die Welt entdeckte, dass der schläfrige Blick von Drogen ausgelöst wurde.
Phase 2. Die Karriere des Desi-Rocky stürzte ab. Auf einen gnadenlosen Schlag verlor er seine geliebte Mutter an den Krebs, seine Freundin an einen alternden Superstar und seine Karriere an Heroin. Und Sanjay selbst war verloren in einer diffusen Welt der Illusionen und Wahnvorstellungen. Ein schwächerer Mensch als er hätte sich wohl dem ewigen Schlaf hingegeben; Sanjay jedoch entschied sich nach einem kurzen Flirt mit dem Todeswunsch, dass er leben wollte. Und in einem Rehabilitationszentrum mitten im Nirgendwo kämpfte er sich zurück aus den Tiefen, in die er gesunken war und denen er nun reformiert und verantwortungsbewusst entstieg.
Mahesh Bhatt hieß den verlorenen Sohn willkommen; sein Film Naam brachte Sanjay einen Namen und schwer erkämpften Ruhm ein und markierte den Beginn von Phase 3. Der launische und unberechenbare Star verwandelte sich in einen gewinnenden Schauspieler. Seine Darbietungen häuften sich. Auch im Privatleben wurde der unbezähmbare Playboy sesshaft, ein liebevoller Ehemann und ein ganz vernarrter angehender Vater. Das Leben war Glück pur, als die Tragödie zuschlug. Richa wurde ihm weggenommen und in die USA gebracht. Sanjay focht diesen Kampf alleine aus und schaffte zugleich dennoch fein ziselierte Leistungen in Filmen wie Sadak und Saajan. Er war die unumstrittene Nummer 1. Doch erneut schlug die Tragödie zu. Er drehte gerade auf Mauritius für Aatish, als die Nachricht die Runde machte, er sei in illegalen Waffenbesitz involviert. An dem Tag, als er zurückkam und in Sahar landete, steckte ihn die Polizei hinter Gitter.
Phase 4 begann mit vielen hoffnungslosen Monaten im Gefängnis. Nach einem langwierigen Kampf mit den Gerichten kam er endlich frei. Er kehrte zurück zu Subhash Ghais vielgehyptem KhalNayak (dt. Schurke) und lieferte seinen Gegnern, Kritikern und Zynikern schnell weitere Beweise, dass er zumindest nach dem Urteil des Volkes immer noch ein Nayak (dt. Held) war. Nicht lange, und er war wieder in den Studios und drehte Filme wie Jai Vikraanta, Andolan und Amaanat. Und dann, gerade als der Albtraum zu verblassen schien, machte ihn das Gesetz erneut zu einem Geächteten und schickte ihn zurück ins Gefängnis. Diesmal war der Aufenthalt darin noch länger, noch schwerer. Die Gerichte waren strenger. Ein Appell beim Supreme Court wurde abgewiesen, und Sanjay, der inzwischen bereits wie ein moderner Christus aussah mit seinen langen Haaren, seinem dunklen Bart und seinem ruhelos-gehetzten Blick, gab beinahe jede Hoffnung auf, jemals wieder freizukommen. Sein einziger Trost waren das Ramayan und das Bhagwad Gita, und seine einzigen Gefährten waren ein paar Vögel. Dann, als alles dunkel und trostlos schien, wurde Sanjay freigelassen und jubelnd willkommen geheißen. Er nahm sich einen Monat Auszeit, um seine Muskeln wieder zu trainieren, und kehrte dann zurück ins Natraj Studio an das Set von Mahaanta, wo er wie ein Held empfangen wurde.
Doch Phase 5 segelte keineswegs nur in ruhigen Gewässern. Sanjay muss sich nach wie vor jeden Tag beim Gericht melden und den ganzen Tag dort verbringen. Er kann nur in Nachtschichten drehen. Ein geringerer Mensch hätte nach seiner Freilassung womöglich den ersten Flug ins Ausland genommen. Doch Sanjay Dutt, den die Welt als einen „emotional fool“ kannte, war eisern in seinem Entschluss, in Mumbai zu bleiben, in die Studios zurückzukehren und dort weiterzumachen, wo er aufgehört hatte. Die Träume von einer Ranch in den USA und einem Bungalow am Strand auf Mauritius konnten warten. Jetzt galt es, sich der harten Realität zu stellen und sie zu überwinden. Und genau das macht er seitdem. Schließlich ist dieser Rocky auch im wirklichen Leben ein Held.
Offenbar ist auch die Industrie beeindruckt von Sanjays Charakterstärke und Mut. Denn erneut steht sie hinter ihm. Drehbücher werden speziell für ihn geschrieben. Es heißt, dass Produzenten bereit sind, ihm Rs 1 crore oder mehr zu bezahlen. Und kein Regisseur beklagt sich, wenn er ihnen unter der Woche nicht mehr als 6 bis 8 Stunden zur Verfügung stellen kann. Seine letzten Premieren waren nicht gerade Hits, aber es waren auch lang verzögerte und veraltete Filme – in denen Sanjay jedoch, alles was recht ist, sein Bestes gegeben hat. Mit einem neueren und aktuelleren Projekt kann er vielleicht immer noch Wunder wirken. Die Vertreiber sind optimistisch, ebenso wie seine Fans. Und wo Hoffnung besteht, sind die Mogule der Filmstadt immer willens, jedem eine Chance zu geben. Und dieser Junge ist einer der Ihren.
Und Sanjay Dutt ist WIEDER DA.
*
"Nummer 1 zu sein ist nicht länger wichtig"
Screenweekly: Nach sieben Jahren kommt Mahaanta nun endlich in die Kinos. Drücken Sie die Daumen?
Sanjay: Sicher. Sehen Sie, Mahaanta steht meinem Herzen aus mehreren Gründen sehr nahe. Und Afzal Ahmed, der Regisseur, hat sein Bestes getan, damit es trotz der Verzögerung ein guter und bedeutungsvoller Film wird. Nach all der Arbeit, die wir da reingesteckt haben, glaube ich daran, dass er gut laufen wird.
Screenweekly: Es heißt, Sie hätten fast den gesamten Film noch einmal neu gedreht, damit er nicht veraltet aussieht?
Sanjay: Ein Neudreh wäre absolut notwendig gewesen. In den vergangenen sieben Jahren hat sich so viel verändert, einschließlich meines Aussehens. Aber Daumen hoch für Afzal. Der Mann hat soviel Geduld und Hingabe. Niemand hätte einen Film so schön aktualisieren können wie er. Er hat sogar noch einen Song eingebaut, „Tapka Re Tapka“, der schnell an die Spitze der Charts geklettert ist. Es fällt mir jetzt wirklich schwer zu glauben, dass das der gleiche Film ist, den ich 1990 begonnen habe. Jeder andere Produzent hätte schon Jahre früher die Geduld verloren und den Film rausgebracht.
Screenweekly: Der allgemeine Eindruck war ja, dass Sie sich zuerst den Release von Ram Gopal Varmas Daud gewünscht hätten, noch vor Mahaanta, weil das ein neues Projekt ist und Ihrer Ansicht nach bessere Erfolgschancen an den Kinokassen hat.
Sanjay: Sie kennen mich jetzt schon so viele Jahre. Sehe ich aus wie jemand, der seine Premierentermine manipuliert? Sowas habe ich schon früher in meiner Karriere nie gemacht. Warum sollte ich jetzt damit anfangen? Und Afzals Film würde ich ganz bestimmt nicht noch weiter verzögern. Er ist wie mein Bruder. Er ist so indisch und so normal und bodenständig, deshalb gehört er zu meinen Favoriten. Ich mache übrigens auch seinen nächsten Film.
Screenweekly: Bevor Sie angeklagt wurden, waren Sie landesweit die Nummer 1 und das Teenageridol. Denken Sie, dass Sie sich erneut zu diesen Höhen aufschwingen können?
Sanjay: Wie jeder neue Star war auch ich zu Beginn meiner Karriere bestrebt, es an die Spitze zu schaffen. Doch mit der Reife als Schauspieler verändert sich deine Denkweise. Heute ist nicht mehr das Nummernspiel wichtig, sondern dass ich mich als Schauspieler beweise, eine Nische für mich schaffe. Verstehen Sie mich nicht falsch. Ich habe mich nicht deshalb aus dem Rennen verabschiedet, weil ich Angst vor dem Wettbewerb habe, sondern weil ich mich lieber auf meine Arbeit konzentrieren möchte als ständig danach zu streben, die Nummer 1 zu sein.
Screenweekly: Aber Sie fühlen sich doch sicher schlecht, wenn Ihre Filme floppen?
Sanjay: Alle meine Filme haben so viel erlitten, dass ich überhaupt nichts mehr von ihnen erwarte. Ich kann nur beten, dass ich meinen Arbeitsrückstand so bald wie möglich aufholen kann, damit alle Filme, die ich angenommen habe, bald herauskommen können.
Screenweekly: Was ging bei Sanam schief?
Sanjay: Was kann ich zu Sanam sagen? Die Produzenten Hanif Kadewala und Samir Hingora sitzen immer noch im Knast. Obwohl sie kein Verbrechen begangen haben, werden sie noch immer bestraft. Mit ihnen wurden zugleich auch ihre Familien ruiniert.
Screenweekly: Was ist mit Bobby Goels Safari? Sollten Sie nicht neben Mahaanta auch dafür drehen?
Sanjay: Wir haben die Arbeit daran wieder aufgenommen und wollen ihn so bald wie möglich vollenden. Es ist ein schöner Film.
Screenweekly: Sie haben sieben Filme in Arbeit – Firoz Nadiadwalas Kartoos, Sanjay Chels Khoobsurat, Salman Khans Kaynaat, Ram Gopal Varmas Daud, Sanjay Guptas Khauff, Mahesh Bhatts Dushman und Mukul Anands Dus –, und Sie wollen außerdem bald mit den Dreharbeiten für Sohail Khans nächsten Film und für David Dhawans Chal Mere Bhai mit Salman Khan beginnen. Woher wollen Sie da noch die Zeit für Ihre alten Verpflichtungen nehmen und für Ihre früheren Favoriten wie Yash Johar, Sultan Ahmed und Subhash Ghai?
Sanjay: Mit Sultan Ahmed habe ich kein altes Projekt, aber ja, ich bin sowohl Yash Johar als auch Subhash Ghai verpflichtet. Ich warte nur auf ihre Angebote. Yashji ist wie ein Familienmitglied. Wann immer ich ihn brauchte, war er da, um mir zu helfen. Ich würde alles für ihn tun. Und ich möchte unbedingt wieder mit Subhashji arbeiten. Er ist ein großartiger Filmemacher, und seine Filme sind immer sehr erdverbunden. Überhaupt nicht beeinflusst von der westlichen Kultur. Wie ich schon sagte, ich tue mein Bestes, um meine Filmschulden ganz schnell abzuarbeiten. Und was meine Favoriten betrifft, für sie werde ich immer da sein. Ich bin auch mit dem verstorbenen Binda Thackeray eine Verpflichtung eingegangen; sein Film wird bald losgehen. Auch Vijay Galani möchte ein neues Projekt beginnen, sobald er einen guten Stoff findet. Raj Kanwars Dhaai Akshar Prem Ke wird noch etwas dauern...
Screenweekly: Und N. Chandras Akramak?
Sanjay: Das war eine Gemeinschaftsproduktion mit Mukesh Duggal. Aber ich weiß nicht, ob Chandra den Film jetzt macht oder nicht. Aber das Regiedebüt von Bunty (Kumar Gaurav) wird im Juni starten, und auch mit Tips’ Film mit Rajkumar Santoshi als Regisseur sollte bald losgehen.
Screenweekly: Ketan Mehtas Kartoos scheinen Sie vergessen zu haben. Für den haben Sie doch noch vor Firoz Nadiadwalas Kartoos unterschrieben.
Sanjay: Ich weiß nicht, was aus Ketans Film wird. Da ist noch gar nichts festgelegt. Vermutlich cancelt er das Projekt oder macht es mit einem anderen Hauptdarsteller.
Screenweekly: Warum sind Sie aus Moksha ausgestiegen, dem Debütfilm des Kameramannes Ashok Mehta?
Sanjay: Ich hätte den Film sehr gerne gemacht, aber als Ashok damit beginnen wollte, war ich noch auf dem Gipfel meiner Karriere und hatte keine Termine frei. Dann steckte ich in meinen Problemen fest und empfahl Ashok, sich einen anderen Hauptdarsteller zu suchen und anzufangen. Deshalb hat er das Model Arjun Rampal an der Seite von Manisha Koirala engagiert. Gott sei Dank laufen seine Dreharbeiten jetzt gut.
Screenweekly: Ein Produzent hat sich beklagt, dass Sie Rs 2,5 crore verlangten, als er mit einem Angebot zu Ihnen kam.
Sanjay: Wenn ich das getan habe, dann nur, weil ich den Film nicht machen wollte. Ich kann zu niemandem Nein sagen; wenn ich daher ein Angebot nicht annehmen möchte, dann verlange ich einen unverhältnismäßigen Preis. Auf diese Weise bleibt der Stecken heil, aber die Schlange stirbt trotzdem.
Screenweekly: Sanjay Guptas Khauff müssen Sie wirklich gemocht haben. In nur drei Monaten hat Sanjay fast alle wichtigen Szenen abgedreht.
Sanjay: Khauff ist derzeit einer meiner besten Filme. Von zehn Filmen, für die man unterschreibt, haben nur ganz wenige eine gute Story. Amitabh Bachchan ist wohl einer der glücklichsten Hauptdarsteller in unserer Industrie. Er hat immer so gute Drehbücher bekommen. Sein Deewar war phantastisch. Ich wollte schon immer einen Film wie Deewar machen. Mit Khauff ist dieser Traum in Erfüllung gegangen. Er ist ganz anders als Deewar. Ich habe ein paar wirklich gute Szenen in dem Film.
Screenweekly: Halten Sie es für klug, in diesem Stadium Ihrer Karriere einen kontroversen Film wie Dus anzunehmen, in dem es um den indo-pakistanischen Konflikt geht?
Sanjay: Ich sehe nichts Falsches darin, diesen Film zu machen. Salman und ich spielen indische Soldaten, die alles für ihr Land tun. Dus ist ein sehr positiver Film. Mehr als mit dem Konflikt befasst er sich mit der Frage, wie wir Frieden zwischen Indien und Pakistan erreichen können. Wenn es an dem Film irgendetwas Negatives gäbe, dann hätte ich ihn niemals angenommen.
Screenweekly: Welche Rolle spielen Sie in dem Film, in dem Kajol eine Doppelrolle hat?
Sanjay: Sie meinen sicher Pooja Bhatts Dushman. Das ist nur ein Gastauftritt, aber eine richtig süße und wichtige Rolle. Ich stehe der Bhatt-Familie sehr nahe, und als Pooja an mich herantrat, konnte ich es ihr nicht abschlagen. Ich helfe ihr gerne, soweit es in meinen Kräften steht.
Screenweekly: Freundschaften bedeuten Ihnen offensichtlich immer noch viel. Warum heißt es dann immer wieder, dass Sanjay sich verändert hat und nicht mehr so warmherzig und emotional ist wie früher?
Sanjay: Ich habe mich nicht verändert. Das kann ich gar nicht. Ich bin noch immer der alte Sanju, der niemals irgendetwas plant und einfach nur den Pfad seines Lebens entlangwandert, immer dorthin, wohin das Schicksal ihn führt. Die einzige Veränderung, die ich bemerke, ist die, dass ich meiner selbst und meiner Umgebung nun sehr bewusst geworden bin. Ich habe angefangen, mir Grenzen zu setzen, die ich nicht überschreite. Ich lache noch immer und scherze herum, aber solange ich nach wie vor den ganzen Tag beim Gericht verbringe und dann in Nachtschichten arbeite, habe ich kaum Zeit, mich wirklich zu entspannen. Mein einziges Ziel ist jetzt, in meiner Arbeit mein Bestes zu geben.
Screenweekly: Salman und Sie scheinen gute Freunde geworden zu sein. Sie machen vier Filme zusammen. Haben Sie diese Filme wegen Salman angenommen oder weil Sie darin gute Rollen haben?
Sanjay: Ich würde nie aus reiner Freundschaft einen Film machen, in dem ich eine weniger wichtige Rolle habe. Zum Glück haben Salman und ich in allen vier Filmen gleich wichtige Rollen.
Screenweekly: Sie haben schon einmal ernsthaft daran gedacht, Rhea zu heiraten. Aber derzeit werden Sie oft mit anderen Frauen gesehen. Haben Sie und Rhea sich getrennt?
Sanjay: Aber nein. Rhea ist nach wie vor die einzige Frau in meinem Leben. Die Hochzeit steht auf der Agenda, aber es wird noch eine Weile dauern.
Screenweekly: Wo lebt Trishala, bei Ihnen oder bei ihren Großeltern in Amerika?
Sanjay: Sie ist in Amerika. Sie hat dort gelebt, seit sie ein Baby war, und sich dem dortigen Lebensstil angepasst. Hier hält sie es jetzt nicht allzu lange aus. Deshalb habe ich beschlossen, sie bei ihren Großeltern zu lassen, und ich versuche, sie jeden zweiten Monat zu besuchen. Das ist die perfekte Lösung für uns alle.
(Ritu Saigal; Deutsch von Diwali)
Sanjay Dutt – Phase Fünf
Alle Schauspieler machen in ihrer Karrierekurve Höhen und Tiefen durch. Einige wenige Glückliche finden den direkten Weg zum Startum. Für die anderen ist es ein langer, scheinbar endloser Kampf durch dunkle Alleen, bis endlich ein Sonnenstrahl auftaucht, aus dem dann strahlend helles Sonnenlicht wird, das nie wieder vergeht. Und dann gibt es noch diejenigen, die gleich zu Beginn über Nacht berühmt werden, dann jedoch für eine Weile wieder ins Nichts zurücksinken, bevor sie entweder ein triumphales Comeback feiern oder in Vergessenheit geraten. Sanjay Dutt ist ein Schauspieler, dessen Karrierekurve keinem dieser Muster entspricht. Immer wenn man denkt, er hat es geschafft, verschwindet er aus dem Rampenlicht, und wenn man dann denkt, er ist Geschichte, kehrt er zurück, um Geschichte zu schreiben. Nicht einmal, nicht zweimal, sondern immer und immer wieder...
Flashback in das Jahr 1981. Phase 1. Sunil und Nargis Dutts Erstgeborener war bereit für den Sprung ins Rampenlicht. Rocky wurde liebevoll als perfektes Sprungbrett für ihn gestaltet, und die Industrie war überzeugt, dass ein Star geboren war. Doch obwohl Dutt junior die Muskeln eines Stallone und die Verletzlichkeit eines Cruise hatte, war es sein bester Kumpel Kumar Gaurav, der mit Love Story zum Teenageridol wurde, während für Sanjay der Vorhang fiel. Seine müden Augen waren Sanjays Verderben. Erst recht als die Welt entdeckte, dass der schläfrige Blick von Drogen ausgelöst wurde.
Phase 2. Die Karriere des Desi-Rocky stürzte ab. Auf einen gnadenlosen Schlag verlor er seine geliebte Mutter an den Krebs, seine Freundin an einen alternden Superstar und seine Karriere an Heroin. Und Sanjay selbst war verloren in einer diffusen Welt der Illusionen und Wahnvorstellungen. Ein schwächerer Mensch als er hätte sich wohl dem ewigen Schlaf hingegeben; Sanjay jedoch entschied sich nach einem kurzen Flirt mit dem Todeswunsch, dass er leben wollte. Und in einem Rehabilitationszentrum mitten im Nirgendwo kämpfte er sich zurück aus den Tiefen, in die er gesunken war und denen er nun reformiert und verantwortungsbewusst entstieg.
Mahesh Bhatt hieß den verlorenen Sohn willkommen; sein Film Naam brachte Sanjay einen Namen und schwer erkämpften Ruhm ein und markierte den Beginn von Phase 3. Der launische und unberechenbare Star verwandelte sich in einen gewinnenden Schauspieler. Seine Darbietungen häuften sich. Auch im Privatleben wurde der unbezähmbare Playboy sesshaft, ein liebevoller Ehemann und ein ganz vernarrter angehender Vater. Das Leben war Glück pur, als die Tragödie zuschlug. Richa wurde ihm weggenommen und in die USA gebracht. Sanjay focht diesen Kampf alleine aus und schaffte zugleich dennoch fein ziselierte Leistungen in Filmen wie Sadak und Saajan. Er war die unumstrittene Nummer 1. Doch erneut schlug die Tragödie zu. Er drehte gerade auf Mauritius für Aatish, als die Nachricht die Runde machte, er sei in illegalen Waffenbesitz involviert. An dem Tag, als er zurückkam und in Sahar landete, steckte ihn die Polizei hinter Gitter.
Phase 4 begann mit vielen hoffnungslosen Monaten im Gefängnis. Nach einem langwierigen Kampf mit den Gerichten kam er endlich frei. Er kehrte zurück zu Subhash Ghais vielgehyptem KhalNayak (dt. Schurke) und lieferte seinen Gegnern, Kritikern und Zynikern schnell weitere Beweise, dass er zumindest nach dem Urteil des Volkes immer noch ein Nayak (dt. Held) war. Nicht lange, und er war wieder in den Studios und drehte Filme wie Jai Vikraanta, Andolan und Amaanat. Und dann, gerade als der Albtraum zu verblassen schien, machte ihn das Gesetz erneut zu einem Geächteten und schickte ihn zurück ins Gefängnis. Diesmal war der Aufenthalt darin noch länger, noch schwerer. Die Gerichte waren strenger. Ein Appell beim Supreme Court wurde abgewiesen, und Sanjay, der inzwischen bereits wie ein moderner Christus aussah mit seinen langen Haaren, seinem dunklen Bart und seinem ruhelos-gehetzten Blick, gab beinahe jede Hoffnung auf, jemals wieder freizukommen. Sein einziger Trost waren das Ramayan und das Bhagwad Gita, und seine einzigen Gefährten waren ein paar Vögel. Dann, als alles dunkel und trostlos schien, wurde Sanjay freigelassen und jubelnd willkommen geheißen. Er nahm sich einen Monat Auszeit, um seine Muskeln wieder zu trainieren, und kehrte dann zurück ins Natraj Studio an das Set von Mahaanta, wo er wie ein Held empfangen wurde.
Doch Phase 5 segelte keineswegs nur in ruhigen Gewässern. Sanjay muss sich nach wie vor jeden Tag beim Gericht melden und den ganzen Tag dort verbringen. Er kann nur in Nachtschichten drehen. Ein geringerer Mensch hätte nach seiner Freilassung womöglich den ersten Flug ins Ausland genommen. Doch Sanjay Dutt, den die Welt als einen „emotional fool“ kannte, war eisern in seinem Entschluss, in Mumbai zu bleiben, in die Studios zurückzukehren und dort weiterzumachen, wo er aufgehört hatte. Die Träume von einer Ranch in den USA und einem Bungalow am Strand auf Mauritius konnten warten. Jetzt galt es, sich der harten Realität zu stellen und sie zu überwinden. Und genau das macht er seitdem. Schließlich ist dieser Rocky auch im wirklichen Leben ein Held.
Offenbar ist auch die Industrie beeindruckt von Sanjays Charakterstärke und Mut. Denn erneut steht sie hinter ihm. Drehbücher werden speziell für ihn geschrieben. Es heißt, dass Produzenten bereit sind, ihm Rs 1 crore oder mehr zu bezahlen. Und kein Regisseur beklagt sich, wenn er ihnen unter der Woche nicht mehr als 6 bis 8 Stunden zur Verfügung stellen kann. Seine letzten Premieren waren nicht gerade Hits, aber es waren auch lang verzögerte und veraltete Filme – in denen Sanjay jedoch, alles was recht ist, sein Bestes gegeben hat. Mit einem neueren und aktuelleren Projekt kann er vielleicht immer noch Wunder wirken. Die Vertreiber sind optimistisch, ebenso wie seine Fans. Und wo Hoffnung besteht, sind die Mogule der Filmstadt immer willens, jedem eine Chance zu geben. Und dieser Junge ist einer der Ihren.
Und Sanjay Dutt ist WIEDER DA.
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"Nummer 1 zu sein ist nicht länger wichtig"
Screenweekly: Nach sieben Jahren kommt Mahaanta nun endlich in die Kinos. Drücken Sie die Daumen?
Sanjay: Sicher. Sehen Sie, Mahaanta steht meinem Herzen aus mehreren Gründen sehr nahe. Und Afzal Ahmed, der Regisseur, hat sein Bestes getan, damit es trotz der Verzögerung ein guter und bedeutungsvoller Film wird. Nach all der Arbeit, die wir da reingesteckt haben, glaube ich daran, dass er gut laufen wird.
Screenweekly: Es heißt, Sie hätten fast den gesamten Film noch einmal neu gedreht, damit er nicht veraltet aussieht?
Sanjay: Ein Neudreh wäre absolut notwendig gewesen. In den vergangenen sieben Jahren hat sich so viel verändert, einschließlich meines Aussehens. Aber Daumen hoch für Afzal. Der Mann hat soviel Geduld und Hingabe. Niemand hätte einen Film so schön aktualisieren können wie er. Er hat sogar noch einen Song eingebaut, „Tapka Re Tapka“, der schnell an die Spitze der Charts geklettert ist. Es fällt mir jetzt wirklich schwer zu glauben, dass das der gleiche Film ist, den ich 1990 begonnen habe. Jeder andere Produzent hätte schon Jahre früher die Geduld verloren und den Film rausgebracht.
Screenweekly: Der allgemeine Eindruck war ja, dass Sie sich zuerst den Release von Ram Gopal Varmas Daud gewünscht hätten, noch vor Mahaanta, weil das ein neues Projekt ist und Ihrer Ansicht nach bessere Erfolgschancen an den Kinokassen hat.
Sanjay: Sie kennen mich jetzt schon so viele Jahre. Sehe ich aus wie jemand, der seine Premierentermine manipuliert? Sowas habe ich schon früher in meiner Karriere nie gemacht. Warum sollte ich jetzt damit anfangen? Und Afzals Film würde ich ganz bestimmt nicht noch weiter verzögern. Er ist wie mein Bruder. Er ist so indisch und so normal und bodenständig, deshalb gehört er zu meinen Favoriten. Ich mache übrigens auch seinen nächsten Film.
Screenweekly: Bevor Sie angeklagt wurden, waren Sie landesweit die Nummer 1 und das Teenageridol. Denken Sie, dass Sie sich erneut zu diesen Höhen aufschwingen können?
Sanjay: Wie jeder neue Star war auch ich zu Beginn meiner Karriere bestrebt, es an die Spitze zu schaffen. Doch mit der Reife als Schauspieler verändert sich deine Denkweise. Heute ist nicht mehr das Nummernspiel wichtig, sondern dass ich mich als Schauspieler beweise, eine Nische für mich schaffe. Verstehen Sie mich nicht falsch. Ich habe mich nicht deshalb aus dem Rennen verabschiedet, weil ich Angst vor dem Wettbewerb habe, sondern weil ich mich lieber auf meine Arbeit konzentrieren möchte als ständig danach zu streben, die Nummer 1 zu sein.
Screenweekly: Aber Sie fühlen sich doch sicher schlecht, wenn Ihre Filme floppen?
Sanjay: Alle meine Filme haben so viel erlitten, dass ich überhaupt nichts mehr von ihnen erwarte. Ich kann nur beten, dass ich meinen Arbeitsrückstand so bald wie möglich aufholen kann, damit alle Filme, die ich angenommen habe, bald herauskommen können.
Screenweekly: Was ging bei Sanam schief?
Sanjay: Was kann ich zu Sanam sagen? Die Produzenten Hanif Kadewala und Samir Hingora sitzen immer noch im Knast. Obwohl sie kein Verbrechen begangen haben, werden sie noch immer bestraft. Mit ihnen wurden zugleich auch ihre Familien ruiniert.
Screenweekly: Was ist mit Bobby Goels Safari? Sollten Sie nicht neben Mahaanta auch dafür drehen?
Sanjay: Wir haben die Arbeit daran wieder aufgenommen und wollen ihn so bald wie möglich vollenden. Es ist ein schöner Film.
Screenweekly: Sie haben sieben Filme in Arbeit – Firoz Nadiadwalas Kartoos, Sanjay Chels Khoobsurat, Salman Khans Kaynaat, Ram Gopal Varmas Daud, Sanjay Guptas Khauff, Mahesh Bhatts Dushman und Mukul Anands Dus –, und Sie wollen außerdem bald mit den Dreharbeiten für Sohail Khans nächsten Film und für David Dhawans Chal Mere Bhai mit Salman Khan beginnen. Woher wollen Sie da noch die Zeit für Ihre alten Verpflichtungen nehmen und für Ihre früheren Favoriten wie Yash Johar, Sultan Ahmed und Subhash Ghai?
Sanjay: Mit Sultan Ahmed habe ich kein altes Projekt, aber ja, ich bin sowohl Yash Johar als auch Subhash Ghai verpflichtet. Ich warte nur auf ihre Angebote. Yashji ist wie ein Familienmitglied. Wann immer ich ihn brauchte, war er da, um mir zu helfen. Ich würde alles für ihn tun. Und ich möchte unbedingt wieder mit Subhashji arbeiten. Er ist ein großartiger Filmemacher, und seine Filme sind immer sehr erdverbunden. Überhaupt nicht beeinflusst von der westlichen Kultur. Wie ich schon sagte, ich tue mein Bestes, um meine Filmschulden ganz schnell abzuarbeiten. Und was meine Favoriten betrifft, für sie werde ich immer da sein. Ich bin auch mit dem verstorbenen Binda Thackeray eine Verpflichtung eingegangen; sein Film wird bald losgehen. Auch Vijay Galani möchte ein neues Projekt beginnen, sobald er einen guten Stoff findet. Raj Kanwars Dhaai Akshar Prem Ke wird noch etwas dauern...
Screenweekly: Und N. Chandras Akramak?
Sanjay: Das war eine Gemeinschaftsproduktion mit Mukesh Duggal. Aber ich weiß nicht, ob Chandra den Film jetzt macht oder nicht. Aber das Regiedebüt von Bunty (Kumar Gaurav) wird im Juni starten, und auch mit Tips’ Film mit Rajkumar Santoshi als Regisseur sollte bald losgehen.
Screenweekly: Ketan Mehtas Kartoos scheinen Sie vergessen zu haben. Für den haben Sie doch noch vor Firoz Nadiadwalas Kartoos unterschrieben.
Sanjay: Ich weiß nicht, was aus Ketans Film wird. Da ist noch gar nichts festgelegt. Vermutlich cancelt er das Projekt oder macht es mit einem anderen Hauptdarsteller.
Screenweekly: Warum sind Sie aus Moksha ausgestiegen, dem Debütfilm des Kameramannes Ashok Mehta?
Sanjay: Ich hätte den Film sehr gerne gemacht, aber als Ashok damit beginnen wollte, war ich noch auf dem Gipfel meiner Karriere und hatte keine Termine frei. Dann steckte ich in meinen Problemen fest und empfahl Ashok, sich einen anderen Hauptdarsteller zu suchen und anzufangen. Deshalb hat er das Model Arjun Rampal an der Seite von Manisha Koirala engagiert. Gott sei Dank laufen seine Dreharbeiten jetzt gut.
Screenweekly: Ein Produzent hat sich beklagt, dass Sie Rs 2,5 crore verlangten, als er mit einem Angebot zu Ihnen kam.
Sanjay: Wenn ich das getan habe, dann nur, weil ich den Film nicht machen wollte. Ich kann zu niemandem Nein sagen; wenn ich daher ein Angebot nicht annehmen möchte, dann verlange ich einen unverhältnismäßigen Preis. Auf diese Weise bleibt der Stecken heil, aber die Schlange stirbt trotzdem.
Screenweekly: Sanjay Guptas Khauff müssen Sie wirklich gemocht haben. In nur drei Monaten hat Sanjay fast alle wichtigen Szenen abgedreht.
Sanjay: Khauff ist derzeit einer meiner besten Filme. Von zehn Filmen, für die man unterschreibt, haben nur ganz wenige eine gute Story. Amitabh Bachchan ist wohl einer der glücklichsten Hauptdarsteller in unserer Industrie. Er hat immer so gute Drehbücher bekommen. Sein Deewar war phantastisch. Ich wollte schon immer einen Film wie Deewar machen. Mit Khauff ist dieser Traum in Erfüllung gegangen. Er ist ganz anders als Deewar. Ich habe ein paar wirklich gute Szenen in dem Film.
Screenweekly: Halten Sie es für klug, in diesem Stadium Ihrer Karriere einen kontroversen Film wie Dus anzunehmen, in dem es um den indo-pakistanischen Konflikt geht?
Sanjay: Ich sehe nichts Falsches darin, diesen Film zu machen. Salman und ich spielen indische Soldaten, die alles für ihr Land tun. Dus ist ein sehr positiver Film. Mehr als mit dem Konflikt befasst er sich mit der Frage, wie wir Frieden zwischen Indien und Pakistan erreichen können. Wenn es an dem Film irgendetwas Negatives gäbe, dann hätte ich ihn niemals angenommen.
Screenweekly: Welche Rolle spielen Sie in dem Film, in dem Kajol eine Doppelrolle hat?
Sanjay: Sie meinen sicher Pooja Bhatts Dushman. Das ist nur ein Gastauftritt, aber eine richtig süße und wichtige Rolle. Ich stehe der Bhatt-Familie sehr nahe, und als Pooja an mich herantrat, konnte ich es ihr nicht abschlagen. Ich helfe ihr gerne, soweit es in meinen Kräften steht.
Screenweekly: Freundschaften bedeuten Ihnen offensichtlich immer noch viel. Warum heißt es dann immer wieder, dass Sanjay sich verändert hat und nicht mehr so warmherzig und emotional ist wie früher?
Sanjay: Ich habe mich nicht verändert. Das kann ich gar nicht. Ich bin noch immer der alte Sanju, der niemals irgendetwas plant und einfach nur den Pfad seines Lebens entlangwandert, immer dorthin, wohin das Schicksal ihn führt. Die einzige Veränderung, die ich bemerke, ist die, dass ich meiner selbst und meiner Umgebung nun sehr bewusst geworden bin. Ich habe angefangen, mir Grenzen zu setzen, die ich nicht überschreite. Ich lache noch immer und scherze herum, aber solange ich nach wie vor den ganzen Tag beim Gericht verbringe und dann in Nachtschichten arbeite, habe ich kaum Zeit, mich wirklich zu entspannen. Mein einziges Ziel ist jetzt, in meiner Arbeit mein Bestes zu geben.
Screenweekly: Salman und Sie scheinen gute Freunde geworden zu sein. Sie machen vier Filme zusammen. Haben Sie diese Filme wegen Salman angenommen oder weil Sie darin gute Rollen haben?
Sanjay: Ich würde nie aus reiner Freundschaft einen Film machen, in dem ich eine weniger wichtige Rolle habe. Zum Glück haben Salman und ich in allen vier Filmen gleich wichtige Rollen.
Screenweekly: Sie haben schon einmal ernsthaft daran gedacht, Rhea zu heiraten. Aber derzeit werden Sie oft mit anderen Frauen gesehen. Haben Sie und Rhea sich getrennt?
Sanjay: Aber nein. Rhea ist nach wie vor die einzige Frau in meinem Leben. Die Hochzeit steht auf der Agenda, aber es wird noch eine Weile dauern.
Screenweekly: Wo lebt Trishala, bei Ihnen oder bei ihren Großeltern in Amerika?
Sanjay: Sie ist in Amerika. Sie hat dort gelebt, seit sie ein Baby war, und sich dem dortigen Lebensstil angepasst. Hier hält sie es jetzt nicht allzu lange aus. Deshalb habe ich beschlossen, sie bei ihren Großeltern zu lassen, und ich versuche, sie jeden zweiten Monat zu besuchen. Das ist die perfekte Lösung für uns alle.
(Ritu Saigal; Deutsch von Diwali)
Montag, 10. November 2008
Lamha unit moves from Srinagar to Manali and then to Mumbai
Quelle / Source in English
Quelle / Source in English
Lamha-Dreharbeiten in Srinagar abgebrochen; Fortsetzung am 12.11. in Manali und danch in Mumbai
Rahul Dholakias Traum, seinen Film Lamha komplett in Kashmir zu drehen, ist zu Ende. Seine jahrelangen gründlichen Vorbereitungen scheiterten am Misstrauen der Bevölkerung von Srinagar, die mehrfach einen Abbruch der Dreharbeiten erzwangen. Bipasha Basu hat mittlerweile Srinagar entnervt und überstürzt verlassen.
Dadurch hat Sanju jetzt ein paar unerwartete freie Tage. Er ist nach Delhi geflogen und wird am 12. November zu den Dreharbeiten nach Manali zurückkehren, wohin die Unit jetzt weitergezogen ist. Einige Außenaufnahmen von Action-Szenen in Kashmir selbst, vor allem mit Sanju, sind unumgänglich, und in Manali hofft man sie ohne größere Probleme machen zu können, bevor es dann in Mumbai weitergeht, wo in einem Studio bereits ein Kashmir-Set errichtet wird.
Für den 4. bis 11. Januar 2009 ist allerdings noch einmal eine Dreheinheit in Srinagar geplant. Dann will man wichtige Szenen drehen, die wohl unbedingt vor Ort stattfinden müssen.
Ganz zu Ende ist das Kashmir-Abenteuer für Sanju also noch nicht...
Bunty Walia verriet mittlerweile übrigens Näheres über Sanjus Rolle:
Quelle / Source in English
Lamha-Dreharbeiten in Srinagar abgebrochen; Fortsetzung am 12.11. in Manali und danch in Mumbai
Rahul Dholakias Traum, seinen Film Lamha komplett in Kashmir zu drehen, ist zu Ende. Seine jahrelangen gründlichen Vorbereitungen scheiterten am Misstrauen der Bevölkerung von Srinagar, die mehrfach einen Abbruch der Dreharbeiten erzwangen. Bipasha Basu hat mittlerweile Srinagar entnervt und überstürzt verlassen.
Dadurch hat Sanju jetzt ein paar unerwartete freie Tage. Er ist nach Delhi geflogen und wird am 12. November zu den Dreharbeiten nach Manali zurückkehren, wohin die Unit jetzt weitergezogen ist. Einige Außenaufnahmen von Action-Szenen in Kashmir selbst, vor allem mit Sanju, sind unumgänglich, und in Manali hofft man sie ohne größere Probleme machen zu können, bevor es dann in Mumbai weitergeht, wo in einem Studio bereits ein Kashmir-Set errichtet wird.
Für den 4. bis 11. Januar 2009 ist allerdings noch einmal eine Dreheinheit in Srinagar geplant. Dann will man wichtige Szenen drehen, die wohl unbedingt vor Ort stattfinden müssen.
Ganz zu Ende ist das Kashmir-Abenteuer für Sanju also noch nicht...
Bunty Walia verriet mittlerweile übrigens Näheres über Sanjus Rolle:
"Sanjay plays a military intelligence officer who is a law unto himself in the Valley. Sanju's character is the kind of guy who can do anything. But he doesn't go into the grey zone."
Sonntag, 9. November 2008
"I'm a rock star!" - Sanjay Dutt's new and stunning look!
Quelle / Source in English
Sanju is back, und wie!! "Wie ein Grizzlybär aus dem Winterschlaf, mit einem neuen Look, und dazu in einer sonnigen und heiteren Stimmung, wie man sie zuletzt lange bei ihm vermisst hat." :-)
Sanju, der zu diesem Zeitpunkt noch nicht wissen konnte, dass sein Aufenthalt in Kashmir nur von kurzer Dauer sein würde (die Lamha-Dreharbeiten dort wurden nach massiven Störungen durch die Bevölkerung abgebrochen und nach Mumbai verlegt), meinte, er reise mit gemischten Gefühlen nach Kashmir; einerseits sei er aufgeregt, andererseits sei da auch diese Angst, dass jederzeit etwas passieren könne. Kashmir in seinem heutigen Zustand zu sehen schmerze ihn, da er schöne Erinnerungen an glückliche Zeiten hat, die er mit seinen Eltern dort verbracht hat. "Kashmir war atemberaubend. Ich konnte ohne Angst allein überall hin gehen. Dal Lake war einer meiner Lieblingsorte. Ich habe wundervolle Erinnerungen an das gute Essen in Kashmir und an die warmherzigen Menschen. Aber es ist heute nicht mehr wie früher. Die Menschen dort tun mir leid, und ich bete darum, dass Kashmir davon befreit wird, politischer Spielball zu sein."
Amüsiert kommentiert Sanju den Trend der Schauspieler zu neuen Looks im Kampf um die Nummer-1-Krone: "Ist es nicht großartig, wie die Schauspieler mit ihren Looks experimentieren? Das zeigt doch nur, dass die Rollen im Hindi Cinema sich entwickeln wie das Kino selbst. Und noch großartiger ist es zu sehen, wie die Schauspieler aus meiner Liga sich dem Fitnesstraining verschreiben. Das ist ein gesunder Trend, und ich hoffe, sie bleiben am Ball und hören nicht auf damit, wenn der Film, für den sie trainiert haben, abgedreht ist." Sanju selber hat schwer abgenommen (87 cm Hüftumfang) und ist wieder in Form. "Wartet mal noch ein paar Monate, dann zeige ich euch, was ein Eight-pack ist." Was die Nummer 1 betrifft, so schert sich Sanju nach wie vor nicht darum: "Ich sehe das wie Shahrukh Khan: Solche Medienbegriffe haben in der Wirklichkeit keine sonderliche Bedeutung. Ich bin nicht die Nummer 1, aber ich bin ein Rockstar, und Rockstars bleiben für immer, oder etwa nicht?"
Absolutely, Sanju. You rock!!!
Sanju is back, und wie!! "Wie ein Grizzlybär aus dem Winterschlaf, mit einem neuen Look, und dazu in einer sonnigen und heiteren Stimmung, wie man sie zuletzt lange bei ihm vermisst hat." :-)
Sanju, der zu diesem Zeitpunkt noch nicht wissen konnte, dass sein Aufenthalt in Kashmir nur von kurzer Dauer sein würde (die Lamha-Dreharbeiten dort wurden nach massiven Störungen durch die Bevölkerung abgebrochen und nach Mumbai verlegt), meinte, er reise mit gemischten Gefühlen nach Kashmir; einerseits sei er aufgeregt, andererseits sei da auch diese Angst, dass jederzeit etwas passieren könne. Kashmir in seinem heutigen Zustand zu sehen schmerze ihn, da er schöne Erinnerungen an glückliche Zeiten hat, die er mit seinen Eltern dort verbracht hat. "Kashmir war atemberaubend. Ich konnte ohne Angst allein überall hin gehen. Dal Lake war einer meiner Lieblingsorte. Ich habe wundervolle Erinnerungen an das gute Essen in Kashmir und an die warmherzigen Menschen. Aber es ist heute nicht mehr wie früher. Die Menschen dort tun mir leid, und ich bete darum, dass Kashmir davon befreit wird, politischer Spielball zu sein."
Amüsiert kommentiert Sanju den Trend der Schauspieler zu neuen Looks im Kampf um die Nummer-1-Krone: "Ist es nicht großartig, wie die Schauspieler mit ihren Looks experimentieren? Das zeigt doch nur, dass die Rollen im Hindi Cinema sich entwickeln wie das Kino selbst. Und noch großartiger ist es zu sehen, wie die Schauspieler aus meiner Liga sich dem Fitnesstraining verschreiben. Das ist ein gesunder Trend, und ich hoffe, sie bleiben am Ball und hören nicht auf damit, wenn der Film, für den sie trainiert haben, abgedreht ist." Sanju selber hat schwer abgenommen (87 cm Hüftumfang) und ist wieder in Form. "Wartet mal noch ein paar Monate, dann zeige ich euch, was ein Eight-pack ist." Was die Nummer 1 betrifft, so schert sich Sanju nach wie vor nicht darum: "Ich sehe das wie Shahrukh Khan: Solche Medienbegriffe haben in der Wirklichkeit keine sonderliche Bedeutung. Ich bin nicht die Nummer 1, aber ich bin ein Rockstar, und Rockstars bleiben für immer, oder etwa nicht?"
Absolutely, Sanju. You rock!!!
Sanjay Dutt in Arasangam remake
Quelle / Source in English
Sanjay Dutt produziert das Hindi-Remake des Tamil-Films Arasangam und übernimmt darin Vijaykanths Rolle. Die Dreharbeiten sollen Anfang 2009 beginnen. Regisseur Madhesh wird offenbar auch die Hindi-Version inszenieren; er freut sich auf die Arbeit für Sanjay Dutt Productions.
Sanjay Dutt produziert das Hindi-Remake des Tamil-Films Arasangam und übernimmt darin Vijaykanths Rolle. Die Dreharbeiten sollen Anfang 2009 beginnen. Regisseur Madhesh wird offenbar auch die Hindi-Version inszenieren; er freut sich auf die Arbeit für Sanjay Dutt Productions.
Samstag, 8. November 2008
"EMI - Watch it for Sanju bhai!"
Sanjay Dutts Performance in EMI wurde von den Kritikern durch die Bank gelobt. Ein Auszug aus den verschiedenen Reviews:
In Sattar bhai, as with Munnabhai, actor Sanjay Dutt flowers as an actor and is the highpoint of the film. The film is eminently watchable and it makes more sense in a certain sort of way than some of the recent mindless comedies that have been flooding the box office... Sanjay Dutt has a role which is tailormade for him. It fits him to a tee and he flourishes in his portrayal of Sattar bhai. One would have loved to see this film as his first release, ahead of Kidnap, where he looks so disinterested. He is at ease and tries to infuse the character with some semblance of novelty. His dinner sequence with Urmila's character is quite outstanding, in the manner in which he plays it.
Movietalkies
Watch it for Sanju's sake, who plays the lovable 'Bhai' with flourish... After a lacklustre performance in Kidnap, Sanju is in elements in EMI.
Bollywood Hungama
...Sanjay Dutt does his bit as the head of a loan recovery agency. He roams around with a bunch of cronies, one of them named Mumbai Central, (Snehal Dabi known for his role Chander in Satya) who are quite entertaining. Dutt is equally entertaining. Watch him as he romances Urmila in the romantic song, Aankhon Hi Aankhon Mein. Not bad for an actor touching 50.
Rediff
But the film is not entirely a waste of time thanks to some really hilarious moments and good acting by Sanjay Dutt and his cronies and veteran actor, Kulbhushan Kharbanda... Amongst the hilarious sequences include, Dutt’s entry, his interactions with each of his loan defaulters, Dutt’s drinking session with his secretary, Rampal preparing Dutt for his first date with Urmila Matondkar and Dutt’s marketing strategy explanation to the bank’s Chairman.
Playing a good hearted bhai is something Dutt can claim a PhD on and he is a treat to watch.
Realbollywood
Sanjay spices up the proceedings with his arrival in his own inimitable way.
Glamsham
Dutt in his nth role as a bhai with a heart of gold, essentially reprises his Munnabhai act... immensely likeable...
Sify
It is this innocence that actually endears you to Sattar the character and Dutt the actor, who pretty much holds the film together. But having seen him do the very same thing in the two Munnabhai films, it comes across as rather repetitive and frankly quite boring. However it must be confessed, Dutt manages to do a brilliant job out of his limited screen time.
Buzz18
Sanjay Dutt remains as solacing factor turning spotlights on him and it's a great comeback after wretched results of Kidnap.
Indiaglitz
Dutt slips back into a Munnabhai character as a bhai who has a change of heart and attempts to solve the defaulters’ problems while also ensuring debt collection. Dutt provides the most endearing moments and the limited laughs in the film.
DNA India
To the positives, the sole reason to catch EMI at a theatre nearby is Sanjay Dutt. Apart from the brilliant Sanju Baba in his by now trademark Bhai role, the rest disappoint.
Nowrunning
Sanjay Dutt is back in form and his character is like Munnabhai. No one could have played this character better than him. He is effortless as the good hearted Sattar Bhai. Finally a good performance after duds like Dus Kahaaniyaan and Kidnap. Everyone will love him. Memorable scenes include the one where Arjun cons Sanjay and later teaches him to be a thorough gentleman to impress Urmila. Then the scene where Joshi gets drunk while speaking to Dutt is very good along with Urmila and Sanjay's date... The movie is a breezy entertainer and you won't get bored at all. It is a welcome change from all the slapstick mindless comedies we have been subjected to. Go watch it for Arjun and Sanjay and have a good laugh. It's total timepass!
Starboxoffice
Donnerstag, 6. November 2008
C Kkompany (2008) - Review in English
In this film, Sanjay just performs the title song.
About the Story: Akshay Kumar (Tusshar Kapoor), Lambodhar Jha (Rajpal Yadav) and Ramakant Joshi (Anupam Kher) are living in the same house and facing the same problem – they are losers in life. Akshay is in love with Priya (Raima Sen) who is to be married to another guy by her brother, gangster boss Dattubhai (Mithun Chakraborty); to elope with Priya, Akshay lacks the money. Lambodhar suffers from his shortness which makes people not taking him serious, even his family despises him for not having the kind of job they want him to have. And Ramakant has been exploited financially by his son. To regain this money, the three friends invent an extortion gang called C Company. As Ramakant’s son promptly falls for this trick, they try it again when the shanty where Ramakant’s friend Sadashiv Pradhan (Dilip Prabhavalkar) lives in is to be demolished by a builder. Even this coup succeeds – and from this moment on the C Company is swamped by pleas from helpless people while Dattubhai tries to trace these unwelcome rivals to his business...
C Kkompany was a pleasant surprise for me. In times of shrill, loud and often really brainless comedies, this film keeps an enjoyable low profile. Too bad that nevertheless some things went wrong, from the permanent background noises I could see no sense in to a scene towards the end where a simulated shootout is used to cause a panic on a fairground – I simply don’t see the funny point in playing jokes with people’s fear for their lives; I didn’t like it in Shaadi No. 1 and I don’t like it in C Kkompany either.
More interesting I consider the idea that an alleged underworld gang, managing by just one phone call what government and bureaucracy don’t (want to) manage in months, rises to Robin Hood fame in the eyes of the people – to an extend that there are public disputes about whether these people really are considered to be criminals rather than revolutionaries. Where are the boundaries between legal and illegal, righteous and criminal, good and evil? And considering the fact that the "criminals" are getting all the sympathies, you have double reason to contemplate: Does the end really justify the means? And how big must the "good guys'" failure be that the "bad guys" can achieve such a status at all?
Sachin Yardi chose for the C Company members three average looking guys "like you and me", and thank God none of them falls prey to the temptation of overacting. Rajpal Yadav is splendid, especially when he, with rising self-confidence, turns into a snappy little terrier. Quiet routinier Anupam Kher is likeable as well as Tusshar Kapoor. Dilip Prabhavalkar, the unforgettable Gandhi from Sanjay Dutt’s kult film Lage Raho Munnabhai, is convincing in the small but nice roll of Pradhan. Heroine Raima Sen has hardly as much to do as the guest stars Karan Johar and Mahesh Bhatt as TV show hosts. Even producer Ekta Kapoor as Head of Balaji TV does a guest appearance in a scene with Mithun Chakraborty whose Dattubhai simply loves Balaji tele soaps. As long as Mithun plays his role as a funny figure, it’s okay, but he should not try playing the dangerous looking don. Even though using a Vaastav outfit (white kurta, golden chains) and Billa’s eyes from Musafir (one brown, one blue), he simply fails to achieve the same impact which a Sanjay Dutt easily makes by his mere screen presence.
Talking about Sanjay: He sings and acts in the title song where the three main protagonists are presented – a clip which is repeated once more during the end credits. This guest appearance was Sanjay’s gesture of friendship to Balaji Motion Pictures (his new production banner is planning some coproductions with), and Ekta Kapoor and her CEO Ramesh Sippy expressed their thanks at the beginning of the opening credits with "Special Thanks For His Love & Support – Sanjay Dutt". As a seasoned routinier, Sanjay performs a humorous-cool clip which is like the film itself: no sensation, no masterpiece, but something you easily can watch several times without regrets.
Produced by Shobha Kapoor, Ekta Kapoor; Directed by Sachin Yardi
133 Min.; DVD: Eros, English Subtitles (including songs)
© Diwali
About the Story: Akshay Kumar (Tusshar Kapoor), Lambodhar Jha (Rajpal Yadav) and Ramakant Joshi (Anupam Kher) are living in the same house and facing the same problem – they are losers in life. Akshay is in love with Priya (Raima Sen) who is to be married to another guy by her brother, gangster boss Dattubhai (Mithun Chakraborty); to elope with Priya, Akshay lacks the money. Lambodhar suffers from his shortness which makes people not taking him serious, even his family despises him for not having the kind of job they want him to have. And Ramakant has been exploited financially by his son. To regain this money, the three friends invent an extortion gang called C Company. As Ramakant’s son promptly falls for this trick, they try it again when the shanty where Ramakant’s friend Sadashiv Pradhan (Dilip Prabhavalkar) lives in is to be demolished by a builder. Even this coup succeeds – and from this moment on the C Company is swamped by pleas from helpless people while Dattubhai tries to trace these unwelcome rivals to his business...
C Kkompany was a pleasant surprise for me. In times of shrill, loud and often really brainless comedies, this film keeps an enjoyable low profile. Too bad that nevertheless some things went wrong, from the permanent background noises I could see no sense in to a scene towards the end where a simulated shootout is used to cause a panic on a fairground – I simply don’t see the funny point in playing jokes with people’s fear for their lives; I didn’t like it in Shaadi No. 1 and I don’t like it in C Kkompany either.
More interesting I consider the idea that an alleged underworld gang, managing by just one phone call what government and bureaucracy don’t (want to) manage in months, rises to Robin Hood fame in the eyes of the people – to an extend that there are public disputes about whether these people really are considered to be criminals rather than revolutionaries. Where are the boundaries between legal and illegal, righteous and criminal, good and evil? And considering the fact that the "criminals" are getting all the sympathies, you have double reason to contemplate: Does the end really justify the means? And how big must the "good guys'" failure be that the "bad guys" can achieve such a status at all?
Sachin Yardi chose for the C Company members three average looking guys "like you and me", and thank God none of them falls prey to the temptation of overacting. Rajpal Yadav is splendid, especially when he, with rising self-confidence, turns into a snappy little terrier. Quiet routinier Anupam Kher is likeable as well as Tusshar Kapoor. Dilip Prabhavalkar, the unforgettable Gandhi from Sanjay Dutt’s kult film Lage Raho Munnabhai, is convincing in the small but nice roll of Pradhan. Heroine Raima Sen has hardly as much to do as the guest stars Karan Johar and Mahesh Bhatt as TV show hosts. Even producer Ekta Kapoor as Head of Balaji TV does a guest appearance in a scene with Mithun Chakraborty whose Dattubhai simply loves Balaji tele soaps. As long as Mithun plays his role as a funny figure, it’s okay, but he should not try playing the dangerous looking don. Even though using a Vaastav outfit (white kurta, golden chains) and Billa’s eyes from Musafir (one brown, one blue), he simply fails to achieve the same impact which a Sanjay Dutt easily makes by his mere screen presence.
Talking about Sanjay: He sings and acts in the title song where the three main protagonists are presented – a clip which is repeated once more during the end credits. This guest appearance was Sanjay’s gesture of friendship to Balaji Motion Pictures (his new production banner is planning some coproductions with), and Ekta Kapoor and her CEO Ramesh Sippy expressed their thanks at the beginning of the opening credits with "Special Thanks For His Love & Support – Sanjay Dutt". As a seasoned routinier, Sanjay performs a humorous-cool clip which is like the film itself: no sensation, no masterpiece, but something you easily can watch several times without regrets.
Produced by Shobha Kapoor, Ekta Kapoor; Directed by Sachin Yardi
133 Min.; DVD: Eros, English Subtitles (including songs)
© Diwali
C Kkompany (2008)
In diesem Film gestaltet Sanjay Dutt lediglich den Titelsong.
Zur Story: Akshay Kumar (Tusshar Kapoor), Lambodhar Jha (Rajpal Yadav) und Ramakant Joshi (Anupam Kher) leben im gleichen Haus und haben ein gleiches Grundproblem: Sie laufen als Loser durchs Leben. Akshay ist in Priya (Raima Sen) verliebt, die von ihrem Bruder, dem Gangsterboss Dattubhai (Mithun Chakraborty) zwangsverheiratet werden soll; um gemeinsam durchzubrennen, fehlt Akshay das Geld. Lambodhar leidet unter seiner mangelnden Körpergröße, wegen der er nicht ernstgenommen wird; selbst seine Familie verachtet ihn, weil sein Job nicht dem entspricht, was sie gerne hätten. Und Ramakant ist von seinem Sohn finanziell ausgebeutet worden. Um dieses Geld zurückzubekommen, erfinden die drei Freunde eine Erpresserbande namens C Company. Ramakants Sohn fällt so prompt auf die Drohanrufe rein, dass sie kurzerhand beschließen, die Methode noch einmal anzuwenden, als das Viertel, in dem Ramakants Freund Sadashiv Pradhan (Dilip Prabhavalkar) lebt, abgerissen werden soll. Auch dieser Coup funktioniert – und fortan kann sich die C Company vor Hilfesuchenden nicht mehr retten, während Dattubhai versucht, der unliebsamen Konkurrenz auf die Spur zu kommen...
C Kkompany war eine angenehme Überraschung für mich. In Zeiten schriller, lauter und oft unsäglich seichter Komödien hält sich dieser Film erfreulich zurück und setzt auf eher feinen und leisen Humor. Leider geht dabei auch einiges daneben, angefangen bei den seltsamen permanenten Hintergrundgeräuschen, deren Sinn sich mir meist überhaupt nicht erschlossen hat, bis zu einer Szene gegen Ende, in der mit einer simulierten Schießerei Panik auf einem Rummelplatz ausgelöst wird – so was Ähnliches habe ich schon bei Shaadi No. 1 nicht gutgeheißen, und an dieser Einstellung hat sich nichts geändert. Mit der (Todes-)Angst von Menschen Scherz zu treiben übersteigt meinen Sinn für Humor.
Interessanter finde ich den Gedanken, dass hier eine angebliche Unterwelt-Bande, die mit einem Anruf schafft, was Regierung und Bürokratie in Monaten nicht schaffen (bzw. nicht schaffen wollen), in den Augen der Menschen derartigen Robin-Hood-Charakter annimmt, dass öffentlich darüber debattiert wird, ob das nun wirklich noch Kriminelle sind – oder doch eher Revolutionäre. Wo sind die Grenzen zwischen legal und illegal, rechtschaffen und kriminell, gut und böse? Dass sich die Sympathien dabei samt und sonders den „Kriminellen“ zuwenden, gibt einem gleich doppelt Grund, nachzudenken: Heiligt der Zweck wirklich die Mittel? Und wie sehr müssen die „Guten“ versagen, damit die „Bösen“ überhaupt einen solchen Status erlangen können?
Sachin Yardi hat die drei Mitglieder der C Company bewusst mit drei Durchschnittstypen „wie du und ich“ besetzt, die durch die Bank jeglicher Versuchung zum Übertreiben widerstehen. Rajpal Yadav ist herrlich, vor allem wenn er mit wachsendem Selbstbewusstsein zu einem bissigen kleinen Terrier mutiert. Anupam Kher ist mit seiner ruhigen Routine ebenso sympathisch wie Tusshar Kapoor. In der kleinen, aber feinen Rolle des Pradhan überzeugt Dilip Prabhavalkar, der Gandhi aus Sanjay Dutts Kultfilm Lage Raho Munnabhai. Raima Sen hat fast weniger zu tun als die Gaststars Karan Johar und Mahesh Bhatt als Moderatoren von Balaji-TV-Shows sowie Produzentin Ekta Kapoor, die in ihrer Eigenschaft als Balaji-Chefin ebenfalls einen Gastauftritt hat. Ihre TV-Soaps bestimmen in C Kkompany das Leben des Dons Dattubhai. Mithun Chakraborty legt ihn zumeist gezielt als komische Figur an, und als solche funktioniert sie auch. Nur wenn er zwischendurch mal versucht, auch mal als böser Gangsterboss mit finsterem Blick aufzutreten, geht das hoffnungslos daneben – da helfen weder das Vaastav-Outfit (weiße Kurta, goldene Ketten) noch die Musafir-Augen (eines braun, eines blau, wie bei Billa): Was einem Sanjay Dutt allein durch seine schiere Präsenz spielend gelingt, kriegt Mithun bei aller Mühe einfach nicht hin...
Stichwort Sanjay Dutt: Er ist im Titelsong, in dem die drei Hauptfiguren vorgestellt werden, zu hören und zu sehen – und damit sich das Ganze lohnt, wurde der Clip bei den Endcredits gleich auch noch mal verbraten. Sanjay erwies mit diesem Gastauftritt Balaji Motion Pictures, mit denen er und seine neue Produktionsfirma eine engere Zusammenarbeit planen, einen Freundschaftsdienst, für den sich Ekta Kapoor und ihr CEO Ramesh Sippy im Vorspann mit „Special Thanks For His Love & Support – Sanjay Dutt“ bedankten. Routiniert legt Sanjay eine launig-coole Nummer hin, die genauso geworden ist wie der Film insgesamt: nichts Sensationelles, kein Meisterwerk, aber etwas, was man sich durchaus immer wieder mal ohne Reue anschauen kann.
Produktion: Shobha Kapoor, Ekta Kapoor; Regie: Sachin Yardi
133 Min.; DVD: Eros, englische UT (inkl. Songs)
Zur Story: Akshay Kumar (Tusshar Kapoor), Lambodhar Jha (Rajpal Yadav) und Ramakant Joshi (Anupam Kher) leben im gleichen Haus und haben ein gleiches Grundproblem: Sie laufen als Loser durchs Leben. Akshay ist in Priya (Raima Sen) verliebt, die von ihrem Bruder, dem Gangsterboss Dattubhai (Mithun Chakraborty) zwangsverheiratet werden soll; um gemeinsam durchzubrennen, fehlt Akshay das Geld. Lambodhar leidet unter seiner mangelnden Körpergröße, wegen der er nicht ernstgenommen wird; selbst seine Familie verachtet ihn, weil sein Job nicht dem entspricht, was sie gerne hätten. Und Ramakant ist von seinem Sohn finanziell ausgebeutet worden. Um dieses Geld zurückzubekommen, erfinden die drei Freunde eine Erpresserbande namens C Company. Ramakants Sohn fällt so prompt auf die Drohanrufe rein, dass sie kurzerhand beschließen, die Methode noch einmal anzuwenden, als das Viertel, in dem Ramakants Freund Sadashiv Pradhan (Dilip Prabhavalkar) lebt, abgerissen werden soll. Auch dieser Coup funktioniert – und fortan kann sich die C Company vor Hilfesuchenden nicht mehr retten, während Dattubhai versucht, der unliebsamen Konkurrenz auf die Spur zu kommen...
C Kkompany war eine angenehme Überraschung für mich. In Zeiten schriller, lauter und oft unsäglich seichter Komödien hält sich dieser Film erfreulich zurück und setzt auf eher feinen und leisen Humor. Leider geht dabei auch einiges daneben, angefangen bei den seltsamen permanenten Hintergrundgeräuschen, deren Sinn sich mir meist überhaupt nicht erschlossen hat, bis zu einer Szene gegen Ende, in der mit einer simulierten Schießerei Panik auf einem Rummelplatz ausgelöst wird – so was Ähnliches habe ich schon bei Shaadi No. 1 nicht gutgeheißen, und an dieser Einstellung hat sich nichts geändert. Mit der (Todes-)Angst von Menschen Scherz zu treiben übersteigt meinen Sinn für Humor.
Interessanter finde ich den Gedanken, dass hier eine angebliche Unterwelt-Bande, die mit einem Anruf schafft, was Regierung und Bürokratie in Monaten nicht schaffen (bzw. nicht schaffen wollen), in den Augen der Menschen derartigen Robin-Hood-Charakter annimmt, dass öffentlich darüber debattiert wird, ob das nun wirklich noch Kriminelle sind – oder doch eher Revolutionäre. Wo sind die Grenzen zwischen legal und illegal, rechtschaffen und kriminell, gut und böse? Dass sich die Sympathien dabei samt und sonders den „Kriminellen“ zuwenden, gibt einem gleich doppelt Grund, nachzudenken: Heiligt der Zweck wirklich die Mittel? Und wie sehr müssen die „Guten“ versagen, damit die „Bösen“ überhaupt einen solchen Status erlangen können?
Sachin Yardi hat die drei Mitglieder der C Company bewusst mit drei Durchschnittstypen „wie du und ich“ besetzt, die durch die Bank jeglicher Versuchung zum Übertreiben widerstehen. Rajpal Yadav ist herrlich, vor allem wenn er mit wachsendem Selbstbewusstsein zu einem bissigen kleinen Terrier mutiert. Anupam Kher ist mit seiner ruhigen Routine ebenso sympathisch wie Tusshar Kapoor. In der kleinen, aber feinen Rolle des Pradhan überzeugt Dilip Prabhavalkar, der Gandhi aus Sanjay Dutts Kultfilm Lage Raho Munnabhai. Raima Sen hat fast weniger zu tun als die Gaststars Karan Johar und Mahesh Bhatt als Moderatoren von Balaji-TV-Shows sowie Produzentin Ekta Kapoor, die in ihrer Eigenschaft als Balaji-Chefin ebenfalls einen Gastauftritt hat. Ihre TV-Soaps bestimmen in C Kkompany das Leben des Dons Dattubhai. Mithun Chakraborty legt ihn zumeist gezielt als komische Figur an, und als solche funktioniert sie auch. Nur wenn er zwischendurch mal versucht, auch mal als böser Gangsterboss mit finsterem Blick aufzutreten, geht das hoffnungslos daneben – da helfen weder das Vaastav-Outfit (weiße Kurta, goldene Ketten) noch die Musafir-Augen (eines braun, eines blau, wie bei Billa): Was einem Sanjay Dutt allein durch seine schiere Präsenz spielend gelingt, kriegt Mithun bei aller Mühe einfach nicht hin...
Stichwort Sanjay Dutt: Er ist im Titelsong, in dem die drei Hauptfiguren vorgestellt werden, zu hören und zu sehen – und damit sich das Ganze lohnt, wurde der Clip bei den Endcredits gleich auch noch mal verbraten. Sanjay erwies mit diesem Gastauftritt Balaji Motion Pictures, mit denen er und seine neue Produktionsfirma eine engere Zusammenarbeit planen, einen Freundschaftsdienst, für den sich Ekta Kapoor und ihr CEO Ramesh Sippy im Vorspann mit „Special Thanks For His Love & Support – Sanjay Dutt“ bedankten. Routiniert legt Sanjay eine launig-coole Nummer hin, die genauso geworden ist wie der Film insgesamt: nichts Sensationelles, kein Meisterwerk, aber etwas, was man sich durchaus immer wieder mal ohne Reue anschauen kann.
Produktion: Shobha Kapoor, Ekta Kapoor; Regie: Sachin Yardi
133 Min.; DVD: Eros, englische UT (inkl. Songs)
Samstag, 1. November 2008
Emirates Business 1.11.2008: Sanjay Dutt: "Sattar Bhai in EMI is a loveable chap"
Emirates Business 24/7, 1. November 2008
Sanjay Dutt: "Sattar Bhai in EMI is a loveable chap"
Sanjay Dutt wird mit zunehmendem Alter einfach immer besser. Über die Jahre hat er mit verschiedenen Rollen experimentiert – etwas, das er auch weiterhin macht. Noch immer nimmt er Rollen an, die seine Kollegen ablehnen. Nach seiner Rolle als Vater der erwachsenen Minissha Lamba in Kidnap ist er nun bereit, als Schuldeneintreiber in EMI ein paar Knochen zu brechen. (EMI steht für Equated Monthly Installment – die Monatsrechnung, bei der Schuldnern der Angstschweiß ausbricht.)
Dutts „recovery agent“ in dem Film ist etwas anders als die im wirklichen Leben. Ja, er ist schon der Schlägertyp, der mit fatalen Konsequenzen droht, wenn man nicht bezahlt, aber er hat auch ein paar interessante Lösungen für seine Schuldner in petto. In einem kurzen Gespräch mit Emirates Business vor dem Release des Films in der kommenden Woche spricht der Star über seine neue Leinwanderscheinung.
EB: Okay, wie viel EMI haben Sie den Leuten abgeknöpft?
Sanjay: Bis jetzt noch gar nicht, aber ich werde damit anfangen, wenn der Film in die Kinos kommt. Wenn das Publikum meinen Film mag, was brauche ich ihnen sonst noch abzuknöpfen?
EB: Uns ist zu Ohren gekommen, Sie hätten Ihren Co-Stars während der EMI-Dreharbeiten Geld abgenötigt...
Sanjay (lacht): Ich nicht. Es waren die anderen, die mir Geld abgenötigt haben. Ich habe nichts genommen, von niemandem.
EB: Wieso haben Sie für einen so anders gearteten Film unterschrieben? Für einen kommerziellen Reißer ist das doch ein seltsames Thema?
Sanjay: Ja, das ist es. Als ich das Skript das erste Mal hörte, fand ich es sehr andersartig und ansprechend. Zuvor hatte Sunil Shetty mir das Skript bereits empfohlen und mir gesagt, es sei fabelhaft. Und ich war seiner Meinung, als es mir schließlich vorgetragen wurde. Es hat mich wirklich gereizt. Abgesehen davon habe ich große Achtung für den Regisseur des Films, Saurabh Kabra. Er hat sehr hart für diesen Film gearbeitet, und das merkt man auch.
EB: Mussten Sie schon einmal ein Darlehen aufnehmen und in Monatsraten zurückzahlen?
Sanjay: Die einzigen Darlehen, die ich jemals aufgenommen habe, waren die bei meinen Eltern während meiner Collegezeit. Und die bewegten sich im Bereich von 100 oder 200 Rupien. Es gab auch Zeiten, in denen ich etwas von meinen Freunden borgte und später zurückzahlte. Aber das war ganz informell, ganz ohne recovery agents oder EMIs. Heute befinden wir uns im Zeitalter der Kreditkarten und Bankdarlehen. Die Dinge haben sich geändert.
EB: Auf den vorab gezeigten Bildern aus dem Film tragen Sie Pathan-Kostüme. Ist Ihre Figur ein typischer Pathan-Geldverleiher?
Sanjay: Haben Sie Vaastav gesehen? Es ist so ziemlich der gleiche Look. Nur dass ich in Vaastav weniger Gold trage. Das liegt an der Figur. Der Sattarbhai in EMI ist ein extravaganter und auffallender Charakter, deshalb trägt er Gold und auch einen interessanten Bart. Der Look soll seiner Figur einen bhai-artigen Touch verleihen. Sein Outfit lässt ihn stark aussehen, aber im Herzen ist er ein Softie. Er verwendet seinen Verstand, nicht seine Muskeln, um sein Geld einzutreiben. Die jungen Leute wedeln heutzutage überall mit ihren Kreditkarten, ohne daran zu denken, dass damit Verantwortung verbunden ist. Keiner von ihnen begreift die Konsequenzen. Sattarbhai jedoch versucht tatsächlich, die Ursache für die Schulden zu ergründen, und bemüht sich dann, die Schuldner zum Umdenken zu bewegen.
EB: Sind Sie im wirklichen Leben schon einmal jemandem wie Sattarbhai begegnet?
Sanjay: Nein. Ich bin zwar definitiv schon ein paar Ganoven begegnet, aber keiner von ihnen war so attraktiv wie Sattarbhai (lacht).
EB: Was halten Sie davon, wenn Banken brutale Methoden anwenden, um ihr Geld einzutreiben?
Sanjay: Ich habe davon gehört und auch entsprechende TV-Berichte gesehen. Manchmal schießen Banken wirklich über das Ziel hinaus, aber Sattarbhai ist nicht so. Wir haben alle diese Berichte gelesen und sie in dem Film verarbeitet. Aber Sie müssen sich den Film anschauen, um zu sehen, wie diese Themen behandelt wurden.
EB: Sie haben mit einer Menge Genres experimentiert. Welches mögen Sie am liebsten?
Sanjay: Ich würde sagen, Komödien, auch wenn es nicht leicht ist, ein Komiker zu sein. Das Wichtigste ist das Timing, und das hinzukriegen ist schwer. Außerdem musst du eine gute Chemie mit deinen Co-Stars haben, damit alles echt aussieht.
EB: Welche Botschaft möchte dieser Film vermitteln?
Sanjay: Dass wir mehr Sattarbhais unter den Schuldeneintreibern haben sollten, so wie es auch mehr Munnabhais geben sollte. Sunil (Shetty) sagte zu mir, wenn er Einfluss auf die Regierung hätte, dann würde er Sattarbhai für das Finanzministerium empfehlen. Er hat für alles eine Lösung.
EB: Sie haben mit vielen Schauspielern in Komödien zusammengearbeitet. Welchen mögen Sie am liebsten?
Sanjay: Ich denke, Arshad Warsi ist mein Lieblingspartner. Wir hatten eine grandiose Chemie in den Munnabhai-Filmen, deshalb wurden sie auch solche Hits. Vor kurzem, als ich in Thailand drehte, habe ich Arshad so sehr vermisst, dass ich ihn anrief und ihm sagte, dass ich ihn schon seit Monate nicht mehr gesehen hätte und dass er mir fehlte. Und er sagte, dass er mich auch vermisste.
EB: Sie haben einen Song für EMI aufgenommen. Werden Sie jetzt zu einem Fulltime-Sänger?
Sanjay: Das mache ich, wenn ich irgendwann mal als Schauspieler nicht mehr gefragt bin (lacht).
EB: Das wird nicht geschehen. Laut Sunil Shetty sind Sie nach Amitabh Bachchan der beste Schauspieler in der Industrie...
Sanjay: Das ist ein großes Lob. Wenn man mich in die gleiche Liga wie Amitabh Bachchan steckt, dann ist das ein tolles Gefühl. Aber mit ihm zu arbeiten ist wie ein Schauspielkurs. Du lernst so viel dabei.
(R. Sanskriti; Deutsch von Diwali)
Sanjay Dutt: "Sattar Bhai in EMI is a loveable chap"
Sanjay Dutt wird mit zunehmendem Alter einfach immer besser. Über die Jahre hat er mit verschiedenen Rollen experimentiert – etwas, das er auch weiterhin macht. Noch immer nimmt er Rollen an, die seine Kollegen ablehnen. Nach seiner Rolle als Vater der erwachsenen Minissha Lamba in Kidnap ist er nun bereit, als Schuldeneintreiber in EMI ein paar Knochen zu brechen. (EMI steht für Equated Monthly Installment – die Monatsrechnung, bei der Schuldnern der Angstschweiß ausbricht.)
Dutts „recovery agent“ in dem Film ist etwas anders als die im wirklichen Leben. Ja, er ist schon der Schlägertyp, der mit fatalen Konsequenzen droht, wenn man nicht bezahlt, aber er hat auch ein paar interessante Lösungen für seine Schuldner in petto. In einem kurzen Gespräch mit Emirates Business vor dem Release des Films in der kommenden Woche spricht der Star über seine neue Leinwanderscheinung.
EB: Okay, wie viel EMI haben Sie den Leuten abgeknöpft?
Sanjay: Bis jetzt noch gar nicht, aber ich werde damit anfangen, wenn der Film in die Kinos kommt. Wenn das Publikum meinen Film mag, was brauche ich ihnen sonst noch abzuknöpfen?
EB: Uns ist zu Ohren gekommen, Sie hätten Ihren Co-Stars während der EMI-Dreharbeiten Geld abgenötigt...
Sanjay (lacht): Ich nicht. Es waren die anderen, die mir Geld abgenötigt haben. Ich habe nichts genommen, von niemandem.
EB: Wieso haben Sie für einen so anders gearteten Film unterschrieben? Für einen kommerziellen Reißer ist das doch ein seltsames Thema?
Sanjay: Ja, das ist es. Als ich das Skript das erste Mal hörte, fand ich es sehr andersartig und ansprechend. Zuvor hatte Sunil Shetty mir das Skript bereits empfohlen und mir gesagt, es sei fabelhaft. Und ich war seiner Meinung, als es mir schließlich vorgetragen wurde. Es hat mich wirklich gereizt. Abgesehen davon habe ich große Achtung für den Regisseur des Films, Saurabh Kabra. Er hat sehr hart für diesen Film gearbeitet, und das merkt man auch.
EB: Mussten Sie schon einmal ein Darlehen aufnehmen und in Monatsraten zurückzahlen?
Sanjay: Die einzigen Darlehen, die ich jemals aufgenommen habe, waren die bei meinen Eltern während meiner Collegezeit. Und die bewegten sich im Bereich von 100 oder 200 Rupien. Es gab auch Zeiten, in denen ich etwas von meinen Freunden borgte und später zurückzahlte. Aber das war ganz informell, ganz ohne recovery agents oder EMIs. Heute befinden wir uns im Zeitalter der Kreditkarten und Bankdarlehen. Die Dinge haben sich geändert.
EB: Auf den vorab gezeigten Bildern aus dem Film tragen Sie Pathan-Kostüme. Ist Ihre Figur ein typischer Pathan-Geldverleiher?
Sanjay: Haben Sie Vaastav gesehen? Es ist so ziemlich der gleiche Look. Nur dass ich in Vaastav weniger Gold trage. Das liegt an der Figur. Der Sattarbhai in EMI ist ein extravaganter und auffallender Charakter, deshalb trägt er Gold und auch einen interessanten Bart. Der Look soll seiner Figur einen bhai-artigen Touch verleihen. Sein Outfit lässt ihn stark aussehen, aber im Herzen ist er ein Softie. Er verwendet seinen Verstand, nicht seine Muskeln, um sein Geld einzutreiben. Die jungen Leute wedeln heutzutage überall mit ihren Kreditkarten, ohne daran zu denken, dass damit Verantwortung verbunden ist. Keiner von ihnen begreift die Konsequenzen. Sattarbhai jedoch versucht tatsächlich, die Ursache für die Schulden zu ergründen, und bemüht sich dann, die Schuldner zum Umdenken zu bewegen.
EB: Sind Sie im wirklichen Leben schon einmal jemandem wie Sattarbhai begegnet?
Sanjay: Nein. Ich bin zwar definitiv schon ein paar Ganoven begegnet, aber keiner von ihnen war so attraktiv wie Sattarbhai (lacht).
EB: Was halten Sie davon, wenn Banken brutale Methoden anwenden, um ihr Geld einzutreiben?
Sanjay: Ich habe davon gehört und auch entsprechende TV-Berichte gesehen. Manchmal schießen Banken wirklich über das Ziel hinaus, aber Sattarbhai ist nicht so. Wir haben alle diese Berichte gelesen und sie in dem Film verarbeitet. Aber Sie müssen sich den Film anschauen, um zu sehen, wie diese Themen behandelt wurden.
EB: Sie haben mit einer Menge Genres experimentiert. Welches mögen Sie am liebsten?
Sanjay: Ich würde sagen, Komödien, auch wenn es nicht leicht ist, ein Komiker zu sein. Das Wichtigste ist das Timing, und das hinzukriegen ist schwer. Außerdem musst du eine gute Chemie mit deinen Co-Stars haben, damit alles echt aussieht.
EB: Welche Botschaft möchte dieser Film vermitteln?
Sanjay: Dass wir mehr Sattarbhais unter den Schuldeneintreibern haben sollten, so wie es auch mehr Munnabhais geben sollte. Sunil (Shetty) sagte zu mir, wenn er Einfluss auf die Regierung hätte, dann würde er Sattarbhai für das Finanzministerium empfehlen. Er hat für alles eine Lösung.
EB: Sie haben mit vielen Schauspielern in Komödien zusammengearbeitet. Welchen mögen Sie am liebsten?
Sanjay: Ich denke, Arshad Warsi ist mein Lieblingspartner. Wir hatten eine grandiose Chemie in den Munnabhai-Filmen, deshalb wurden sie auch solche Hits. Vor kurzem, als ich in Thailand drehte, habe ich Arshad so sehr vermisst, dass ich ihn anrief und ihm sagte, dass ich ihn schon seit Monate nicht mehr gesehen hätte und dass er mir fehlte. Und er sagte, dass er mich auch vermisste.
EB: Sie haben einen Song für EMI aufgenommen. Werden Sie jetzt zu einem Fulltime-Sänger?
Sanjay: Das mache ich, wenn ich irgendwann mal als Schauspieler nicht mehr gefragt bin (lacht).
EB: Das wird nicht geschehen. Laut Sunil Shetty sind Sie nach Amitabh Bachchan der beste Schauspieler in der Industrie...
Sanjay: Das ist ein großes Lob. Wenn man mich in die gleiche Liga wie Amitabh Bachchan steckt, dann ist das ein tolles Gefühl. Aber mit ihm zu arbeiten ist wie ein Schauspielkurs. Du lernst so viel dabei.
(R. Sanskriti; Deutsch von Diwali)
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